\n"+ "Natalie Bookchin +
Jacqueline Stevens
\n"+ "Andreja Kuluncic
\n"+ "Chantal Dumas +
Valerie Walker
\n"+ "Paula Levine
\n"+ "Shilpa Gupta
\n"+ "Jill Magid
\n"+ "Emily Hermant
\n"+ "Amanda Ramos +
Michelle Teran
périphéries + proximités
\n"+ "> peripheries des corps, de l’espace, des villes / proximités \n"+ " des langages, aux autres corps, des politiques / technologies de proximité \n"+ " / appareils périphériques / psychogéographies...
\n"+ "> quels outils afin d'agir dans des nouvelles géographies culturelles \n"+
" pour accomoder une hybridité variable d'espaces et de présences \n"+
"vitales, provoquant des processus auto-génératifs et locatifs, \n"+
" d'autres libertés socio-politiques et des itinéraires dynamiques \n"+
" rehaussés par ces réseaux d'ombres ?
\n"+
"
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
\n"+ "Une des particularités du Festival HTMlles est d'inscrire la sélection \n"+ " des projets sous un thème différent à chaque édition. \n"+ " Cette année, les projets inscrits au programme proposent un parcours d'actualité, \n"+ " entre les questions géographiques liées au thème, les outils \n"+ " technologiques et différentes perspectives sociales.
\n"+ "
Le corps futur
\n"+
" Plusieurs projets explorent le futur du corps par des recherches sur la biotechnologie, \n"+
" le textile interactif, la mode sociable ou encore l'immatérialité \n"+
" de la téléprésence.
Le groupe d'artistes et de chercheurs brésiliens, Corpos Informaticos, \n"+ " offrira au public des HTMlles une performance en téléprésence \n"+ " et en direct durant 2 heures. Ce projet inédit, Ctrl-C Ctrl-C, explore \n"+ " les possibilités d’une interaction poétique dans un environnement \n"+ " télématique. Un questionnement et un imaginaire liés à \n"+ " la déterritorialisation du corps... Est-il seulement question d'une soumission \n"+ " aux demandes de la machine?
\n"+ "Front v3.0 de Millefiore Effect est né de la volonté de créer \n"+
" des vêtements répondant aux émotions vécues par celui \n"+
" qui les porte. Il présente deux costumes interactifs, à la fois \n"+
" offensifs et défensifs, qui illustrent certaines notions de conflit dans \n"+
" un combat cérémonial. La micro-action proposée par Joanna \n"+
" Berzowska, Textiles électroniques 101 : Construire les interrupteurs \n"+
" doux, est une introduction sur les textiles électroniques et les principes \n"+
" du design des circuits doux. L'américaine Beatriz da Costa, professeure \n"+
" et associée du célèbre Critical Art Ensemble, donnera une \n"+
" conférence sur ses recherches autour des technologies AIDC (Automatic \n"+
"Identification and Data Collection), de la biotechnologie et de divers modèles de science contestatrice.
\n"+
" Jennifer Willet, du groupe Bioteknica, développe un projet paradoxal \n"+
" sur les enjeux profonds et complexes que les biotechnologies soulèvent \n"+
" pour le futur de l’humanité. Katherine Moriwaki, une chercheure \n"+
" de Dublin, se penche sur le phénomène de la « mode \n"+
" sociable » [social fashioning], un processus considérant les \n"+
" vêtements comme le fil conducteur par lequel les gens se créent \n"+
" des réseaux dans l'espace public.
Les jeux de territoire
\n"+
" Alternant entre le politique et le ludique, une série d'oeuvres nous \n"+
" amènent au coeur d'une culture technologique issue de l'industrie militaire, \n"+
" de l'urbanisme électronique ou encore du jeu politique planétaire \n"+
" que le réseau Internet active par la communication collective et les \n"+
" logiciels libres.
Après Bruxelles, Utrecht et Berlin, Michelle Teran développe \n"+
" son projet Life: A User's Manual spécifiquement pour Montréal. \n"+
" Cette performance est un parcours dans la ville au cours duquel les spectateurs \n"+
" arpentent les rues avec Michelle qui utilise un appareil à balayage pour \n"+
" diffuser en direct, sur un moniteur télé, les images captées \n"+
" des caméras de surveillance sans-fil qu'elle aura repérées \n"+
" au cours des jours précédents l'événement. Dans \n"+
" l'installation War Game Room, Tamara Vukov utilise le jeu de simulation d’entraînements \n"+
" militaires Full Spectrum Warrior, aujourd'hui commercialisé, pour rendre \n"+
" compte de l’imagerie guerrière qui façonne actuellement notre culture.
\n"+
" Divers projets Web abordent la question des jeux de territoire. Paula Levine \n"+
" (San Francisco? Bagdhad) superpose à la ville de San Francisco les dégâts \n"+
" causés par la guerre en IRAQ en imaginant quels effets auraient eu les \n"+
" bombardements sur cette ville. Le projet se situe à la rencontre des \n"+
" technologies GPS, d'espaces physiques et du Web. Natalie Bookchin et Jaqueline \n"+
" Stevens posent des questions sur une alternative radicale de gouvernance politique \n"+
" et mondiale, incitant à une réflexion participative et collective \n"+
" via un lieu de partage et de discussion sur Internet (AgoraXchange).
\n"+
" Dans son projet Web, Jill Magid a utilisé les caméras de surveillance \n"+
" de la police de Liverpool pour explorer les notions de surveillance et d'archivage. \n"+
" Sous forme d'un journal personnel, ses lettres reflètent la relation \n"+
" intime qu'elle entretenait avec la police et la ville. Quant à Flatlandia, \n"+
" d'Amanda Ramos et Michelle Teran, il explore de manière conceptuelle \n"+
" la transformation de l'espace urbain en tant qu’ « espace de \n"+
" données ». Emily Hermant, avec The Lies Project, fait le lien \n"+
" entre l’aspect réseau du cyberespace et les arts textiles traditionnels. \n"+
" Elle explore la thématique du mensonge et sa dimension culturelle, tout \n"+
" en questionnant les structures tissées par ces mots factices qui, à \n"+
" leur tour, gouvernent nos actions quotidiennes.
Culture sociale
\n"+
" Diverses artistes présentées dans le cadre des HTMlles traitent \n"+
" de culture sociale à travers des recherches et des oeuvres ouvertes sur \n"+
" la communication: des documentaires sur Internet, des projets intergénérationnels, \n"+
" des perspectives et des enquêtes sur le travail des femmes, des prises \n"+
" de positions sur les effets de la mondialisation, une vidéo-conférence \n"+
" en direct du Nunavut sur la documentation orale de la culture Inuit... Autant \n"+
" d'intérêts de la part de ces artistes qui utilisent la technologie \n"+
" pour documenter des réalités sociales.
Le projet Histoire Orales ou La «nouvelle» technologie est-elle \n"+
" vraiment nouvelle?, initié par Valerie Walker et Chantale Dumas en collaboration \n"+
" avec le Studio XX, propose une réflexion sur les relations intergénérationnelles. \n"+
" Deux équipes d’interviewers, des adolescentes ainsi que des femmes \n"+
" d’âges variés, ont réalisé une série \n"+
" de documentaires radiophoniques, retransmis également sur le Web, relatant \n"+
" l'expérience personnelle d’aînées et leur rapport \n"+
" à la technologie. Présenté en lien avec le projet Histoires \n"+
" orales, une correspondance via Internet avec le Nunavut, présentée \n"+
" par Igloolik Isuma Productions, nous fera découvrir en direct des femmes \n"+
" de diverses générations qui collaborent actuellement au tournage \n"+
" d'un film et au développement d'un site Internet qui documentent la culture \n"+
" orale des Inuits. Une rencontre surprenante et rare, avec des jeunes femmes \n"+
" et des femmes âgées pour une discussion sur leur rapport à \n"+
" la technologie et à la culture.
\n"+
" Le collectif Constant [Laurence Rassel, Marie-Françoise Stewart-Ebel, \n"+
" Wendy Van Wynsberghe] interrogera le public des HTMlles pour son projet Cuisine \n"+
" Interne Keuken, une recherche sonore et mobile sur la pratique culturelle féministe \n"+
" comme travail. À l’aide de 17 questions, de micros, de mini-discs, \n"+
" de logiciels libres, et de leurs pratiques croisées d'artistes et de \n"+
" travailleuses culturelles, 3 femmes arpenteront les HTMlles et tisseront des \n"+
" liens entre nos expériences. En rapport avec cette thématique \n"+
" viennent aussi celles des relations humaines et de la condition féminine, \n"+
" abordées par Isabelle Massu dans son projet d'atelier Woman/Work, où \n"+
" elle introduit le SPIP - un logiciel libre d'édition très prisé \n"+
" dans le tissu associatif français.
\n"+
" Andreja Kuluncic, avec son projet Web Distributive Justice, aborde des sujets \n"+
" tels que la distribution libre des marchandises matérielles ou immatérielles, \n"+
" ainsi que la participation et les processus de décision collectifs, avec \n"+
" des jeux Internet et des aspects pratiques. Quant à l'artiste indienne \n"+
" Shilpa Gupta, elle semble offrir aux visiteurs de son site Web la chance de \n"+
" recevoir une bénédiction de la religion de leur choix. Dans son \n"+
" projet Web Blessed Bandwith, elle explore la relation entre la religion, la \n"+
" politique et la globalisation, des thèmes récurrents dans son œuvre.
Sons et images libres
\n"+
" Une série de concerts et performances amènent à l'avant-scène \n"+
" montréalaise des femmes musiciennes, conteures, djs, vjs, manipulatrices \n"+
" d'instruments anciens et nouveaux, électros et logiciels libres. Pour \n"+
" vous surprendre et sortir des sentiers battus, pour faire éclater le \n"+
" verbe, le son et l'image, librement.
\n"+
" Dans une soirée spéciale, trois performances avec des artistes \n"+
" qui explorent le lien entre les instruments musicaux traditionnels et les technologies \n"+
" actuelles. Nathalie Derome et Nathalie Dion ont créé pour les \n"+
" HTMlles Le bon voisinage, une performance inédite, sonore et visuelle, \n"+
" divisée en trois parties : les chantillons - petites chansons ludiques \n"+
" - interprétées par Nathalie Derome; la performance poétique, \n"+
" dansée et chantée, de Nathalie Dion; et leur duo d’improvisation vocale, visuelle et vidéo.
Raylene Campbell propose I Dream Eye, une performance audio/vidéo qui \n"+ " incorpore le S.I.E. [système d’instrument étendu], de l’accordéon \n"+ " improvisé et une installation vidéo. Et finalement, vous verrez \n"+ " La revanche des Opératrices, un programme de mixes vidéos et d'improvisations \n"+ " musicales présenté en grande primeur et qui met en vedette Suzanne \n"+ " Binet-Audet, spécialiste reconnue des ondes Martenot, accompagnée \n"+ " par Karèya Audet jouant avec des éléments de la trame sonore \n"+ " du film Le Fantôme de l'Opératrice [Caroline Martel, 2004]. Les\n"+ " images jouées par VJ Faux amie sont tirées de matériel \n"+ " inédit ayant servi à la composition du même film, et captent \n"+ " la performance en temps réel.
\n"+ "En soirée de clôture des HTMlles, venez découvrir au Studio \n"+ " du Musée Juste pour rire des artistes exceptionnelles qui sculptent le \n"+ " son sur des rythmes divers: les montréalaises DJ Cyan, DJ Jasmine, Alice \n"+ " + the Serial Numbers, K-project et des artistes venues de Croatie : GNU \n"+ " Girl Power Lounge Collective.
"; var artistes =("\n"+ "+ Commande spéciale pour les HTMlles
\n"+
"
Susan Kozel + Mesh Performance Practices [Canada] > Immanence
\n"+
"+ Web
\n"+
"Natalie Bookchin + Jacqueline Stevens [États-Unis] > agoraXchange
\n"+
"Chantal Dumas + Valerie Walker [Québec] > HISTOIRes ORALes ou La “nouvelle technologie” est-elle vraiment nouvelle ?
\n"+
" Shilpa Gupta [Inde] > Blessed Bandwith
\n"+
" Emily Hermant [Québec] > The Lies Project
\n"+
" Andreja Kuluncic [Croatie] > Distributive Justice
\n"+
" Paula Levine [États-Unis] > Shadows From Another Place: San Francisco <-> Baghdad
\n"+
" Jill Magid [États-Unis/Pays-Bas] > Evidence Locker
\n"+
" Amanda Ramos + Michelle Teran [Canada/Allemagne] > Flatlandia
\n"+
"
\n"+
"+ Installations
\n"+
" Millefiore Effect [Ralph Borland, Jessica Findley, Margot Jacobs] > Front v3.0 [Afrique du Sud/États-Unis/Suède]
\n"+
" Tamara Vukov [Québec] > War Game Room
\n"+
"
\n"+
"+ Performances
\n"+
" Corpos Informaticos [Brésil] > Ctrl-C Ctrl-C
\n"+
" Michelle Teran [Canada/Allemagne] > Life: A User's Manual
\n"+
"
\n"+
"+ Concerts
\n"+
" Suzanne Binet-Audet, Karèya Audet + Michelle Kasprzak [Québec] > La Revanche des Operatrices
\n"+
" Raylene Campbell [Québec] > I Dream Eye
\n"+
" Nathalie Derome + Nathalie Dion [Québec] > Le Bon voisinage
\n"+
" Dj Jasmine [Québec/Quebec]
\n"+
" Dj Cyan [Québec]
\n"+
" Alice + The Serial Numbers / K-project [Québec]
\n"+
" DJ Mini [Québec]
\n"+
"
\n"+
"+ Micro-actions
\n"+
"Joanna Berzowska [Québec] > Textiles électroniques 101 : Construire les interrupteurs doux
\n"+
"Suzanne Binet-Audet [Québec] > Un après-midi avec les ondes Martenot
\n"+
"Constant [Belgique] > Cuisine interne keuken
\n"+
"Isabelle Massu [France] > Woman l Work
\n"+
"
\n"+
"+ Conferences / Tables rondes
\n"+
"Constant [Belgique] – Itineraries of Sound and Mobile Research on Feminist Cultural Practice as Work
\n"+
"Beatriz da Costa [États-Unis] > Living Organisms: Forms of Control or Tools for Resistance?
\n"+
"Chantal Dumas + Valerie Walker [Québec] > HISTOIRes ORALes ou La "nouvelle technologie" est-elle vraiment nouvelle ?
\n"+
"Igloolik Isuma Productions [Québec] > Rencontre avec les artistes dans l'Arctique via Internet
\n"+
"Susan Kozel [Canada] > Immanence
\n"+
"Katherine Moriwaki [États-Unis/Irlande] - The Social Fashioning of Emerging Communications Infrastructures
\n"+
"Jennifer Willet [Québec] > Bioteknica
\n"+
"
\n"+
"+ Événement spécial
\n"+
"en collaboration avec le Groupe Intervention Vidéo [Québec]
\n"+
"Anne Golden [Commissaire / Curator] > Je t'ai à l'oeil - Surveillance[s] et technologie[s] [programme vidéo]
\n"+
"Caroline Martel [Québec] > Le Fantôme de l'Opératrice
\n"+
"
\n"+
"+ Essais [extraits]
\n"+
"Beatriz Preciado [France-Espagne] > Multitudes queer
\n"+
"Horit Herman Peled [Israël] - Freecooperation in an Occupied Space
\n"+ "Natalie Bookchin + Jacqueline Stevens | \n"+
" \n"+ "Andreja Kuluncic | \n"+
"
\n"+ "Chantal Dumas + Valerie Walker | \n"+
"\n"+ "Paula Levine | \n"+
"
| \n"+ "Shilpa Gupta | \n"+
"\n"+ "Jill Magid | \n"+
"
\n"+ "Emily Hermant | \n"+
"\n"+ "Amanda Ramos + Michelle Teran | \n"+
"
+ Monument-National
\n"+
"Avant même que ne soit posée la première pierre du Monument-National, \n"+
"les « Dames de la Société » – qui deviennent \n"+
"plus tard les « Dames patronnesses » puis la Fédération \n"+
"Saint-Jean-Baptiste – jouent un rôle majeur dans l’édification \n"+
"du Monument. Elles travaillent assidûment à amasser les fonds nécessaires,\n"+
"car elles voient dans ce projet la possibilité d’améliorer \n"+
"les conditions de vie des Canadiennes françaises en instaurant notamment \n"+
"les premiers cours publics destinés aux femmes et en revendiquant pour \n"+
"ces dernières l’accès aux études postsecondaires. \n"+
"Les Marie Gérin-Lajoie – véritable leader de la Fédération \n"+
"– et Idola Saint-Jean – militante de la première heure et \n"+
"figure emblématique des suffragettes québécoises francophones \n"+
"– créent également des réseaux d’entraide féminine \n"+
"et luttent pour l’obtention du droit de vote pour les femmes. Pendant \n"+
"près de 40 ans, le Monument-National est donc le foyer du féminisme \n"+
"canadien français.
+ http://www.monument-national.qc.ca/
\n"+ "+ La Centrale
\n"+
"La Centrale Galerie Powerhouse est un centre d'artistes autogérées \n"+
"incorporé en 1974 qui a pour but et comme politique générale \n"+
"de donner une voix à la diversité du travail en art actuel des \n"+
"femmes au niveau local, national et international. La Centrale soutient la recherche, \n"+
"l'intervention et la création de discours multiples sur la pratique artistique, \n"+
"les féminismes et l'interdisciplinarité.
+ Le Groupe Intervention Vidéo
\n"+
"Le Groupe Intervention Vidéo (GIV) a vu le jour en 1975; il fête \n"+
"donc ses trente ans cette année. Le GIV, comme diffuseur/distributeur \n"+
"et producteur, tente de se démarquer en s ‘impliquant aux diverses \n"+
"étapes du travail des vidéastes et en poursuivant une politique \n"+
"d ‘aide globale auprès des réalisatrices. Au fil des ans, \n"+
"l’utilisation de la vidéo a été - et reste stratégique, \n"+
"proche accompagnateur des militantes et des artistes, s ‘insérant \n"+
"dans l ‘intimité des communautés et des démarches, \n"+
"révélateur de douleurs et d ‘imaginaires individuels et \n"+
"collectifs. Les collaborations amorcées ces dernières années \n"+
"avec des artistes des nouveaux médias laissent entrevoir que le parcours \n"+
"du GIV se poursuivra sous le signe de l ‘exploration et de la multi-appartenance.
\n"+
"Pour souligner ce trentième anniversaire, l’équipe du GIV \n"+
"est fière de collaborer avec Studio XX lors du Festival HTMlles 07e, \n"+
"un évenement qui fait découvrir le travail remarquable d ‘artistes \n"+
"d’ici et d’ailleurs.
+ Le Centre de documentation sur l'éducation adulte et la condition \n"+
"féminine [CDÉACF]
\n"+
"Le Centre de documentation sur l’éducation des adultes et la condition \n"+
"féminine est un carrefour d’échanges et un espace d’expression \n"+
"qui a pour mission de collecter, diffuser, promouvoir et rendre accessibles, \n"+
"en français, le savoir et le savoir-faire des milieux de l’éducation \n"+
"des adultes, de l’alphabétisation et de la condition féminine \n"+
"du Québec et des communautés francophones du Canada. Fondé \n"+
"en 1983, le CDÉACF dispose de plusieurs sites Web spécialisés,\n"+
"notamment « NetFemmes », développé à l’intention \n"+
"des groupes de femmes du Québec.
Contact : presse@htmlles.net
"; var presse2 = "Contact : Mélanie Mingotaud / 514-582-5272 / presse@htmlles.net
"; var imagesT = "À venir" var billeterie = "Activités payantes (affichées par date)
\n"+ "
En vente dès maintenant à la Billetterie Articulée : \n"+
"
514.844.2172 1.866.844.2172\n"+
"
au Monument-National, 1182 boulevard St-Laurent [métro St-Laurent]
*[Prix régulier/Prix étudiant] Taxes et frais de billetterie inclus
+ 19-21.05 / 19h00 + 21h00 / Monument-National [Studio Hydro-Quebec]
20$/15$*
> Susan Kozel + Mesh Performance Practices [Canada] > Immanence
\n"+
"
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
\n"+
"
+ 19.05 / 18h30 / Monument-National [Balustrade]
15$/10$*
> Joanna Berzowska [Québec] > Textiles électroniques 101 : Construire des interrupteurs doux
\n"+
"
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
+ 19.05 /21h00 / La Centrale
15$/10$*
> Suzanne Binet-Audet/Karèya Audet/Michelle Kasprzak [Québec] > La Revanche des Opératrices
\n"+
"> Raylene Campbell [Québec] > I Dream Eye
\n"+
"> Nathalie Derome + Nathalie Dion [Québec ] > Le Bon voisinage
\n"+
"
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
+ 20.05 / 13h00 / Studio XX
15$/10$*
> Suzanne Binet-Audet [Québec] > Un après-midi avec les ondes Martenot
\n"+
"
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
+ 21.05 / 17h00 / Cinéma ONF
12$/9$*
> Anne Golden [Commissaire] > Je t'ai à l'oeil - Surveillance[s] et Technologie[s]
\n"+
"> Caroline Martel [Québec] > Le Fantôme de l’Opératrice
\n"+
"
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
+ 21.05 / 21h00 [Musée Juste pour rire-Studio]
20$/15$*
> Dj Jasmine [Québec]
\n"+
"> Dj Cyan [Québec]
\n"+
"> Alice + The Serial Numbers/K-project [Québec]
\n"+
"> DJ Mini [Québec]
Partenaires Institutionnels 
Partenaires Principaux
Partenaires Médias 
Commanditaires
| Co- Direction | Danièle Racine, Karen Wong |
| Programmation | Danièle Racine, Karen Wong |
| Comité de programmation | Bernadette Houde, Stéphanie Morrissette, Paula Perissinotto, Oana Spinu |
| Direction technique | Bérengère Marin Dubuard |
| Coordination de production | Myriam Yates |
| Graphiste | Tania Chiarotto (labourlab.net) |
| Webmestre | Stéphanie Lagueux |
| Designer Web | Maléa Gadoury, Maya Wiseman |
| Administration du réseau | Marc Heckmann |
| Documentation vidéo | Deborah Van Slet |
| Stagiaire – communications | Véronique Côté |
| Relations de presse | Mélanie Mingotaud |
| Traduction + correction d’épreuves | Louise Ashcroft, Sarah Brown, Yasmine Kacimi |
Studio XX
\n"+ "| Direction générale | Marie-Christiane Mathieu |
| Comptabilité | Josée Laplace |
Un grand merci à tous les bénévoles, aux partenaires, aux commanditaires ainsi qu'aux membres du Studio XX qui ont contribué au succès de la 7e édition du Festival HTMlles.
13h00 > conférence > archive [quicktime]
\n"+ "Beatriz da Costa [États-Unis]
Living Organisms: Forms of Control or Tools for Resistance
14h30 > table ronde > archive [quicktime]
\n"+ "Jennifer Willet [Québec] > Bioteknica
Susan Kozel [Canada] > Immanence
Katherine Moriwaki [États-Unis/Irlande] > The Social Fashioning of Emerging Communications Infrastructures
17h00 > présentation > archive 01 | 02 [quicktime]
\n"+ "Millefiore Effect - Jessica Findley [Afrique du Sud/États-Unis/Suède]
Front v3.0
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
\n"+ "+ 20.05
15h00 > conférence > archive [quicktime]
\n"+ "Constant [Belgique]
Itinéraires d'une recherche sonore sur la pratique culturelle féministe comme travail
\n"+
"
17h00 > présentation
Isabelle Massu [France] > archive [quicktime]\n"+
"
Constant [Belgique] > archive [quicktime]
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
\n"+ "+ 21.05
13h00 > table ronde > archive [quicktime] \n"+ "
Chantal Dumas + Valerie Walker [Québec]
HISTOIRes ORALes
15h00 > présentation > archive [quicktime]
Igloolik Isuma Productions [Québec]+ 10h00 [CDÉACF]
Micro-action [entrée libre]
en collaboration avec le CDÉACF
Isabelle Massu [France]
+ 13h00 – 17h00 [MN-Café]
Micro-action [entrée libre]
Constant [Belgique]
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
+ 17h00 [MN-Café]
Ouverture
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
+ 19h00 [MN-Studio Hydro-Québec]
Présentation [sur invitation]
Commande spéciale pour les HTMlles
Fragment du projet Immancence :
Susan Kozel + Mesh Performance Practices [Canada]
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
+ 21h00 [MN-Studio Hydro-Québec]
[Première mondiale]
Performance [20$/15$*]
Immanence :
Susan Kozel + Mesh Performance Practices [Canada]
+ 13h00 – 17h00 [MN-Café]
Micro-action [entrée libre]
Constant [Belgique] > Cuisine interne keuken
\n"+ "- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
+ 13h00 [MN-Café]
Conférence [entrée libre]
Beatriz da Costa [États-Unis] > Living Organisms: Forms of Control or Tools for Resistance
\n"+ "- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
+ 14h30 [MN-Café]
Table ronde [entrée libre]
Jennifer Willet [Québec] > Bioteknica
Susan Kozel [Canada] > Immanence
Katherine Moriwaki [Etats-Unis/Irelande] > The Social Fashioning of Emerging Communications Infrastructures
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
+ 17h00 [MN-Café]
Présentation [entrée libre]
Millefiore Effect [Afrique du Sud/États-Unis/Suède] > Front v3.0
\n"+ "- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
+ 18h30 [MN-Balustrade]
Micro-action [15$/10$*]
Joanna Berzowska [Québec] > Textiles électroniques 101 : Construire les interrupteurs doux / Electronic Textiles 101: Constructing Soft Switches
\n"+ "- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
+ 19h00 [MN-Studio Hydro-Québec]
Performance [20$/15$*]
Immanence
Susan Kozel + Mesh Performance Practices [Canada]
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
+ 21h00 [LC]
Performances [15$/10$*]
Raylene Campbell [Québec] > I Dream Eye
Nathalie Derome + Nathalie Dion [Québec] > Le Bon voisinage
Suzanne Binet-Audet/Karèya Audet/Michelle Kasprzak Québec] > La Revanche des Opératrices
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
+ 21h00 [MN-Studio Hydro-Québec]
Performance [20$/15$*]
Immanence
Susan Kozel + Mesh Performance Practices [Canada]
Friday 20.05
+ 13h00 [Studio XX]
Micro-Action [15$/10$*]
Suzanne Binet-Audet [Québec] > Un après-midi avec les ondes Martenot
\n"+ "- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
+ 13h00 – 17h00 [MN-Café]
Micro-action [entrée libre]
Constant [Belgique] > Cuisine interne keuken
\n"+ "- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
+ 13h00 [MN-Café]
Performance [entrée libre]
Corpos Informaticos [Brésil] > Ctrl-C Ctrl-C
\n"+ "- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
+ 15h00 [MN-Café]
Conférence [entrée libre]
Constant [Belgique] > Itinéraires d'une recherche sonore sur la pratique culturelle féministe comme travail
\n"+ "- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
+ 17h00 [MN-Café]
Présentation [entrée libre]
Isabelle Massu [France]
Constant [Belgique]
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
+ 19h00 [MN-Studio Hydro-Québec]
Performance [20$/15$*]
Immanence
Susan Kozel + Mesh Performance Practices [Canada]
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+ 19h30 [MN-Café] Départ
Parcours dans la ville [entrée libre]
Michelle Teran [Canada/Allemagne] > Life: A User's Manual
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+ 21h00 [LC]
Vernissage/Présentation [entrée libre]
Tamara Vukov [Québec] > War Game Room
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+ 21h00 [MN-Studio Hydro-Québec]
Performance [20$/15$*]
Immanence
Susan Kozel + Mesh Performance Practices [Canada]
+ 13h00 – 17h00 [MN-Café]
Micro-action [entrée libre]
Constant [Belgique] > Cuisine interne keuken
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+ 13h00 [MN-Café]
Table ronde [entrée libre]
Chantal Dumas + Valerie Walker [Québec] > HISTOIRes ORALes
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+ 14h30 [MN-Café]
Vidéo-conférence [entrée libre]
[transmission du Nunavut]
Igloolik Isuma Productions [Québec] > Rencontre avec des artistes dans l’Arctique via Internet
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+ 17h00 [ONF ]
Événement spécial [12$/9$*]
Collaboration avec le Groupe Intervention Vidéo
Anne Golden [commissaire du programme vidéo]
Je t’ai à l’oeil - Surveillance(s) et technologie(s)
Cocktail suivi de :
Caroline Martel [Québec] > Le Fantôme de l’Opératrice
[Première québécoise]
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+ 19h00 [MN-Studio Hydro-Québec]
Performance [20$/15$*]
Immanence
Susan Kozel + Mesh Performance Practices [Canada]
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+ 21h00 [MN-Studio Hydro-Québec]
Performance [20$/15$*]
Immanence
Susan Kozel + Mesh Performance Practices [Canada]
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+ 21h00 [MJPR-Studio]
CLÔTURE [20$/15$*]
Dj Jasmine [Québec]
Dj Cyan [Québec]
Alice + The Serial Numbers/K-project [Québec]
DJ Mini [Québec]
+ Commande spéciale pour les HTMlles La performance Immanence traite de l’intérieur et de l’extérieur des corps, de la contemplation et du voyage étourdissant \n"+ "qu’effectuent les pensées et le mouvement à travers une panoplie de technologies d’imagerie numérique.
\n"+ "Immanence réunira une gamme de techniques de visualisation dont les effets graphiques en temps réel appliqués à la \n"+ "vidéo [champs delta, formes d’ondes, systèmes de particules, cartes couleur], la capture de mouvement en temps réel [système \n"+ "mocap optique vicon] et les techniques de visualisation médicale.
Les images présentées captent une gamme de mouvements humains, \n"+ "du micro au macro, à des niveaux variables de matérialité et d'éphémérité. Ce tracé du mouvement humain \n"+ "est assez ouvert pour être traduit en pensée et en conscience, ou grâce aux courants globaux. Le labyrinthe est une métaphore \n"+ "fondamentale, appropriée pour les phénomènes humains, sociaux, conceptuels et environnementaux.
\n"+ "Immanence est un projet de recherche menant à la performance qui aura lieu au cours du festival HTMlles. C’est une commande du Studio \n"+ "XX qui bénéficie de l’appui du Conseil des Arts du Canada. Parmi ses collaborateurs on retrouve le Centre de danse de Vancouver et l’Interactivity \n"+ "Lab de l’école des arts interactifs et de la technologie de l’Université Simon Fraser.
\n"+ "+ Susan Kozel, artiste de performance, chorégraphe et écrivaine, a cofondé en 1998 le Mesh Performance Partnerships dont le travail se \n"+ "concentre sur les performances et les installations interactives. Elle travaille actuellement en tant que professeure assistante à l’Université \n"+ "technique de la Colombie Britanique à Vancouver, ainsi qu’en Angleterre en tant que chercheuse associée au SMARTlab Center. Elle étudie \n"+ "le vocabulaire physique et philosophique qui émerge de la convergence de la danse et des nouvelles technologies. Susan Kozel détient un doctorat \n"+ "en philosophie de l’Université de Essex au Royaume-Uni. Elle a donné des performances internationales et a participé à \n"+ "de nombreuses publications.
+ Mesh Performance Practices a été fondé pour répondre \n"+
"à la nécessité d’avoir une organisation flexible afin de mettre sur pied un espace créatif pour accueillir des artistes \n"+
"de différentes disciplines : art, architecture, danse, photographie, design et informatique. Naturellement, le travail produit est hybride sur le \n"+
"plan esthétique et technologique. Mesh Performance Practices centre son travail sur le sujet du corps et de la technologie, tout en élargissant \n"+
"son champ artistique pour y inclure une gamme de pratiques corporelles et des écrits philosophiques pertinents.\n"+
"
+ Design de costume : Gretchen Elsener / Conseils de dramaturgie : Thecla Schiphorst.
+ Remerciements : Devon Cody / SFU Interactivity Lab
La participation de Tara Cheyenne est possible grâce au Canadian Actors Equity Association.\n"+
"
Natalie Bookchin + Jacqueline Stevens + www.agoraxchange.net
\n"+
"+ www.action-tank.org
\n"+
"+ www.jacquelinestevens.org
\n"+
"
AgoraXchange a été activé en ligne le 15 mars 2004. Il s’agit d’un carnet Web où les participants peuvent \n"+ "contribuer à la conception d’un jeu de politiques internationales qui propose une alternative radicale au système mondial actuel. Voici \n"+ "les grandes lignes du jeu : la citoyenneté se choisit [elle n’est pas dictée par le lieu de naissance]; au décès, la richesse \n"+ "est redistribuée au moyen d’un organisme mondial qui assure les besoins fondamentaux [santé, électricité, eau potable, \n"+ "éducation]; les États ne privilégient aucune forme de parenté [aucun mariage n’est sanctionné par l’État quoique \n"+ "les cérémonies privées soient tolérées]; l’État conserve la propriété sur l’ensemble \n"+ "des biens-fonds [échéance des prêts lors du décès]. Ces principes reflètent tous un désir de restructurer les institutions \n"+ "politiques pour affronter la réalité de notre mortalité de manière plus rationnelle [et humaine] que nos réactions psychotiques \n"+ "existentes, telles que le nationalisme, la succession, la famille hétéronormative, le matérialisme et l’insouciance écologique. Tous ces changements \n"+ "visent à éliminer les lois qui suscitent des disputes et des injustices sans pour autant élaborer de nouvelles lois ou instaurer des institutions \n"+ "souveraines, comme par exemple, un gouvernement mondial.
Au cours de l’étape suivante [débutant juin 2005], les \n"+ "participants pourront choisir parmi les possibilités distinctes, assemblées à partir des réponses précédentes et des raisons \n"+ "fournies pour celles-ci. Le but ultime consiste à réunir une série d’instructions pour les concepteurs du jeu afin qu’ils le mettent \n"+ "au point.
La structure de ce projet est intimement liée aux possibilités \n"+ "globales et illimitées d’Internet, plus particulièrement sa capacité de réunir des gens possédant des intérêts \n"+ "communs, peu importe leur nationalité.
agoraXchange est une commande de Tate Online, hébergée par www.kein.org.
\n"+ "+ Natalie Bookchin est une artiste qui habite Los Angeles.
+ Jacqueline Stevens est une théoricienne politique qui habite New York.
Chantal Dumas + Valerie Walker + Histoires Orales
\n"+
"
Le projet HISTOIRes ORALes est lié à la plus vieille forme d’investigation datant d'avant l’écriture, et à l’une de ses formes \n"+ "les plus modernes développée grâce à l’invention du magnétophone dans les années 1940. S’inscrivant dans \n"+ "une approche de tradition orale, ce projet a pour objet de faire la collecte [grâce à l’enregistrement sonore] de paroles qui relatent \n"+ "l’expérience personnelle de femmes en lien avec la technologie. Ce projet a aussi pour visée la préservation d’un patrimoine \n"+ "vivant en le mettant en contexte avec des médias comme la radio et le Web.
\n"+ "Deux équipes d’interviewers, l’une composée d’adolescentes
\n"+
"et l’autre de femmes de différents âges [19-60 ans] ont réalisé une série de documentaires radiophoniques sur les aînées \n"+
"et leur rapport à la technologie. En cherchant à connaître leurs points de vue sur la technologie, l’usage qu’elles en font l’apprentissage, \n"+
"ce et propoprojse une réflexion collective quant \n"+
"à l’émergence et à l’intégration des médias et des outils technologiques dans nos vies, de la machine à \n"+
"laver à l’ordinateur, en passant par la radio, la télévision, les moyens de transport et même l’électricité.
De plus, ce projet entend créer un pont inter-générationnel, donner la parole aux aînées et, dans une perspective éducative, \n"+ "il entend favoriser l'appropriation des nouvelles technologies, de même que la réflexion au sujet des technologies.
\n"+ "En formulant la question sous-jacente suivante : « La “nouvelle technologie” est-elle vraiment nouvelle? », le projet HISTOIRes \n"+ "ORALes cherche à explorer les attitudes déterministes courantes face aux médias et à la technologie.
\n"+ "+ Chantal Dumas, artiste audio et radiophonique, a réalisé plus de 25 œuvres audio explorant les possibilités de la narration par \n"+ "le son. La qualité et l’originalité de son travail lui ont valu des prix internationaux et la diffusion de son travail sur les ondes des \n"+ "radios publiques à l'étranger et au Canada. Sa nouvelle création radiophonique, DANSE, sera diffusée en mai sur les ondes de DeutschlandRadio \n"+ "[Berlin].
+ Valérie Walker est une artiste transmédiatique fondamentalement \n"+ "ancrée dans la culture numérique, analogue et celle du textile, avec une pratique active axée sur la teinture Natural Indigo et sur les \n"+ "techniques traditionnelles japonaises shibori-zomé et katazomé. Elle détient un baccalauréat en génie électrique \n"+ "et informatique de l'Université de Californie à Berkeley. Valérie commencera une maîtrise à NSCAD en automne 2005.
\n"+ "+ Participantes au projet : étudiantes au secondaire IV à l’école Sophie-Barrat [Montréal] : Sara Benalem, Maude Bergeron Lambert, Justine \n"+
"Cloutier, Émilie Desrosiers, Alissar Jaber, Laurianne Ladouceur, Gwenaelle L’Heureux Devinat, Christine Tran.
Shilpa Gupta + www.blessed-bandwith.net
\n"+
"
Shilpa Gupta explore les thèmes de la religion, de la globalisation\n"+ "et des dynamiques complexes culturelles et politiques d’Internet dans son œuvre Blessed Bandwith. Au premier coup d’œil, \n"+ "le site paraît offrir aux visiteurs la chance de recevoir une bénédiction authentique de la religion de leur choix.
\n"+ "Des photographies et de la vidéo fournissent une « preuve » véridique de cette offre, tout comme des certificats qui peuvent êtres\n"+ "imprimés et retenus en tant que souvenirs. Plus le visiteur avance dans Blessed Bandwith, plus il s’éloigne de cette notion de \n"+ "véracité. En passant à travers les pages du site, on se demande jusqu’à quel point la religion deviendra bizarre à \n"+ "l’époque informatique, lorsque, par exemple, un « compteur d’amour » personnel peut L’artiste joue aussi le rôle \n"+ "d’une figure d’autorité, vêtue d’un uniforme hybride du costume militaire et de l’habit monacal. Tantôt, braquant \n"+ "une carabine sur sa tempe, elle prétend prier, tantôt elle vise son arme sur une cible indéterminée. En cliquant sur l’image \n"+ "le message suivant apparaît, « Ne paniquez pas. Vous êtes \n"+ "surveillé. Allez avec la bénédiction. Sentez-vous en sécurité. »
\n"+ "Ce personnage incongru attire l’attention sur la superposition des intérêts \n"+
"religieux et politiques qui ont lieu dans certaines institutions étatiques. La religion est souvent utilisée aujourd’hui, comme tactique de \n"+
"contrôle ou comme moyen de créer des hiérarchies et des divisions, non seulement au sein d’un pays, mais aussi au-delà \n"+
"de ses frontières.
[extrait, Johan Pijnappel, 11.03]
+ Shilpa Gupta vit et travaille à Mumbai où elle a présenté \n"+
"des expositions aux galeries Chernould et Saakshi, à NGMA et à la libraire Oxford. Elle a aussi exposé au Tate Modern [Londres], à \n"+
"la Biennale Media City [Seoul], au ICC [Tokyo], à ISEA 2004 [Tallin] et au MAAP [Beijing] entre autres. Ses projets récents incluent Blessed \n"+
"Bandwidth, une commande de Tate Online, ainsi que Your Kidney Supermarket qui a gagné le prix de l’interaction au Festival Transmediale en 2004.
Emily Hermant + http://theliesproject.org
\n"+
"
\n"+
"L’œuvre d’Emily Hermant explore le mensonge sous toutes ses formes, de l’exagération à la fabulation en passant par \n"+
"l’embellissement. Évoluant originellement dans le domaine de l’art textile, elle a dernièrement cherché à faire le lien entre\n"+
"la construction en réseau du cyberespace et les arts traditionnels de la couture et de la broderie. Couramment associés à la féminité, \n"+
"les arts textiles ont un symbolisme intrinsèque qui offre un rempart au discours féministe. Investissant le Web, l’artiste crée \n"+
"un site interactif dans lequel les internautes sont invités à entrer pour soumettre leurs mensonges. Pour Emily Hermant, la structure d’Internet \n"+
"est similaire à la toile cousue ou brodée de l’art textile. En choisissant un lettrage, en créant des liens interactifs, on peut \n"+
"créer une courtepointe virtuelle. The Lies Project est construit de façon à ce que le visiteur puisse entrer dans un espace virtuel \n"+
"pour soumettre ses mensonges. Ces données génèrent un réseau qui se crée et se maintient telle une communauté virtuelle. En \n"+
"outre, le site Web intervient sur les mensonges proposés en les modifiant. Occasionnellement, il pose des questions de façon à briser l’anonymat. \n"+
"The Lies Project altère l’organisation du monde virtuel que ces mensonges tentent de construire, il questionne les structures tissées \n"+
"par ces mots qui gouvernent désormais nos actions quotidiennes
+ Emily Hermant est une artiste en textile dont la pratique intègre l’installation, avec un intérêt récent pour le cyberespace \n"+
"et le contenu intéractif. Ses dernières recherches explorent la nature des communications à travers la dimension culturelle du mensonge. \n"+
"Concrètement, elle tente de tracer les liens entre la construction en réseau d’Internet et les arts textiles traditionnels. Emily Hermant \n"+
"détient un baccalauréat en Beaux-Arts [Concentration Textiles] de l’Université Concordia à Montréal.
Andreja Kuluncic + www.distributive-justice.com
\n"+
"
\n"+
"
Le projet multidisciplinaire Justice Distributive est un travail en cours conçu par des gens de formation différente telle que l’art, la philosophie,\n"+ "la sociologie, l’économie et la programmation. Le projet porte sur la distribution des biens en société et comporte deux parties :
\n"+ "[1] Dans un espace virtuel qui comporte des jeux Internet dans lesquels les participants distribuent gratuitement des biens, matériels ou non, façonnant \n"+ "une société qui subit des changements dynamiques.
[2] Dans un espace d’exposition, une installation en cours, au contenu \n"+ "en expansion,issue des trois composantes du projet : virtuelle [le site Web]; pratique [recherche sur le terrain, sondages]; et théorique [étude \n"+ "de documentation pertinente, discussions ouvertes, conférences].
Plusieurs pays ont participé au projet : l’Italie, l’Allemagne, \n"+ "l’Autriche, l’Australie, la Croatie, les États-Unis, la Turquie, la Slovénie et la Corée du Sud. Chacun laisse sa marque et devient \n"+ "partie intégrale de l’exposition. Les visiteurs [aussi participants] lisent des textes, suivent des conférences, clavardent, participent aux \n"+ "discussions et aux sondages, impriment à partir de la base de données, copient des matériaux, filment ou enregistrent des événements. \n"+ "Ils créent des archives et le projet évolue en un forum ouvert.
\n"+ "+ Coauteurs: Gabrijela Sabol [sociologue], Ivo Martinovic [photo & vidéo], Neven Petrovic [philosophe], Matija Puzar [programmeur], Dejan Jankovic [designer], \n"+
"Trudy Lane [designer]. Collaborateurs: Tomislav Janovic [philosophe], Momo Kuzmanovic \n"+
"[bulletin d’information & rédacteur de catalogue]
Paula Levine + paulalevine.banff.org
\n"+
"
\n"+
"
Ce projet s’inscrit dans une série d’espaces hypothétiques, voire hybrides, produits par la superposition de deux sites différents. \n"+ "Il explore les impacts politiques, sociaux et culturels d’un lieu sur un autre, expérimentés par l’effondrement des limites entre \n"+ "le domestique et l’étranger.
San Francisco <—> Bagdad est une cartographie hybride du tracé \n"+ "des bombes et des missiles envoyés sur Bagdad lors du premier assaut américain en Iraq [mars 2003], superposé sur la carte de San Francisco. \n"+ "Il est intéressant de noter qu’en 1950 San Francisco a été surnommé Bagdad by the Bay par Herb Caen, l’écrivain chéri \n"+ "de la ville.
Chaque point de chute des bombes sur Bagdad est associé à une \n"+ "coordonnée GPS de San Francisco, la même technologie qui a servi à localiser les cibles en Iraq. Les sites marqués sont reliés \n"+ "à une carte et à une série d’images montrant le lieu qui aurait été détruit si les bombes y étaient réellement \n"+ "tombées. De plus, un « geocache » situé à chaque site contient le nom de tout le personnel militaire américain tué \n"+ "par la guerre entre le premier mai 2003, date à laquelle le Président Bush a déclaré la victoire, et mars 2004, date de publication \n"+ "de la liste des soldats morts dans le Village Voice.
Le site Web contient également des sources d’information et de \n"+
"référence, ainsi qu’un forum public de commentaires. Le projet s’inspire de la technologie GPS, des sites réels et du Web.
\n"+
"Il a été réalisé lors de la résidence thématique Intranation au Banff Centre for the Arts.
+ Paula Levine est une artiste en nouveaux médias qui s’intéresse à la narration expérimentale et aux nouvelles formes d’espaces \n"+
"narratifs. Sa recherche actuelle porte sur la technologie GPS et celle des appareils sans-fil et de contrôle à distance. Elle enseigne les arts conceptuels \n"+
"et de l’information au département d’art à San Francisco State University.
Jill Magid + www.evidencelocker.net/story.php
\n"+
"
En 2004, Jill Magid a passé, à Liverpool, 31 jours durant lesquels elle a travaillé en collaboration avec la police pour utiliser leur système \n"+
"de surveillance. Dans la ville de Liverpool, 242 caméras opèrent une surveillance continue, contrôlées à partir d’un \n"+
"poste de commande situé au centre de la ville. Le métrage ainsi obtenu est conservé pendant 31 jours avant d’être effacé, \n"+
"sauf pour les séquences qui contiennent de l’information qui pourrait servir de pièce à conviction dans une enquête. L’information \n"+
"choisie est conservée durant sept ans dans l’Evidence Locker. Au cours de son séjour, Magid a été filmée par la police \n"+
"à l’aide des caméras de surveillance. Vêtue d'un manteau rouge, elle téléphonait à la police afin d’être \n"+
"captée par les caméras dans différentes positions, ou même se faisait guider à travers la ville, les yeux fermés, comme on \n"+
"peut en témoigner dans la vidéo Trust.
\n"+
"Pour avoir accès au matériel filmé, Magid a soumis 31 formulaires de demande d’accès ; ces formulaires légaux sont nécessaires \n"+
"pour les rapports de police relatant l’endroit et l’heure où un « incident » s’est produit. L’artiste a pour sa part \n"+
"choisi de remplir ces formulaires comme s’ils étaient des lettres destinées à un amoureux, exprimant ses sentiments et ses pensées.\n"+
"Ces lettres, portraits intimes de la relation qu’elle entretenait avec la police et la ville, forment le journal One Cycle of Memory in the city of L.
On retrouve le journal et le métrage vidéo des caméras de surveillance sur le site du projet.
\n"+ "+ Jill Magid détient une maîtrise en Études visuelles de l’Institut des Technologies du Massachusetts [MIT]. Ses explorations révèlent \n"+
"des systèmes technologiques, délimités par nos peurs, tout en démontrant leur potentiel poétique qui offre de nouvelles formes \n"+
"d’interactions humaines. Elle réalise actuellement une commande pour l’AIVD, l’homologue allemand de la CIA, afin de produire une \n"+
"œuvre qui sera installée dans leurs nouveaux locaux.
Amanda Ramos + Michelle Teran + www.ubermatic.org/flatlandia
\n"+
"
\n"+
"
De plus en plus, notre environnement social devient une composition d’images et d’objets plutôt qu’un ensemble de configurations spatiales \n"+ "et architecturales. Ordinairement, l’espace est quelque chose que l’on occupe et l’image est quelque chose que l’on regarde. L’espace \n"+ "a une profondeur; l’image n’est qu’une surface. Dans Flatlandia, l’inverse est exploré. L’image a une dimension qui permet \n"+ "d’y entrer (par exemple celle d’une Webcam interactive filmant un espace intérieur). L’espace, quant à lui, manque de dimension.
\n"+ "Il nous situe en tant que spectateur ne pouvant le pénétrer, nous forçant à le regarder, comme on regarde la devanture d’un \n"+ "commerce à travers une vitrine. Les lieux sont des aires présentées dans une dimension qui n’est pas la leur.
\n"+ "Flatlandia utilise une approche taxonomique pour trouver et nommer des « images espaces » au cœur des villes. La documentation \n"+
"récoltée est organisée et mise en réseau dans une banque de données qui peut être consultée. L’emplacement, \n"+
"le point de vue, l’auteur, le type d’image et le contenu sont quelques-unes des propriétés utilisées pour créer des associations \n"+
"entre les données recueillies.
Par la suite, l’information visuelle est utilisée pour générer \n"+
"des actions hypothétiques, des sortes de recettes ou de « codes » pour « jouer » la ville.
En tant qu’ « espace de données », Flatlandia nous offre un lieu pour expérimenter la transformation de l’environnement \n"+
"urbain de manière conceptuelle. Cet espace Web contribue à une expérience qui provoque la production de nouvelles manifestations physiques \n"+
"de l’imagerie développée. À travers ce site, un nouveau langage visuel est créé pour définir l’image plane. \n"+
"Ce vocabulaire transmissible
peut inspirer et servir à une étendue d’œuvres artistiques contemporaines.
Flatlandia est ouvert aux contributions et aux collaborations.
\n"+ "+ Détentrice d’une formation en architecture, Amanda Ramos crée des espaces qui intègrent environnements et médias. Elle développe \n"+ "des interventions qui créent des espaces publics et son travail s’oriente vers le graphisme urbanistique, l’installation d’interfaces, les \n"+ "relations sociales et la recherche d’images et de matériaux.
+ Michelle Teran est une artiste dont le travail porte sur les interactions \n"+
"entre les réseaux sociaux et l’espace quotidien ainsi que leurs homologues technologiques. Ses œuvres explorent les notions de communication, \n"+
"de surveillance, de psychogéographie, de présence, de rituels sociaux, et de participation publique. Ses activités créatrices \n"+
"incluent la performance sur le Web ou dans la rue, les laboratoires artistiques temporaires et les conférences.
Millefiore Effect [Ralph Borland, Jessica Findley, Margot Jacobs] + www.millefiore.com
\n"+
"+ extrait [Quicktime, 7.3 MO]\n"+
"
FRONT se compose de deux costumes légers et portables contenant des sacs gonflables à la fois offensifs et défensifs. Des assistants \n"+ "aident les participants à revêtir les costumes qui s’attachent autour des épaules par-dessus les vêtements. Lorsque l’un \n"+ "des protagonistes grogne ou chante, ses sacs offensifs se gonflent de même que les sacs défensifs de son antagoniste. Si les deux joueurs sont assez \n"+ "bruyants, les costumes se gonflent complètement. Lorsqu’ils sont tranquilles, les costumes se dégonflent.
\n"+ "Le projet est né d’une volonté de créer des vêtements répondant aux émotions vécues par ceux qui les portent. \n"+ "L’intention n’est pas de les déguiser en animaux, mais de doter les humains d’un moyen similaire pour extérioriser leur état\n"+ "émotionnel. Les costumes en action illustrent des notions de conflit et de violence; ils suggèrent une forme de rituel, un combat cérémonial \n"+ "qui diffuse l’agression tout en jouant sur sa représentation.
Au repos, les costumes demeurent plats à l’aide de petits ventilateurs \n"+ "qui poussent l’air à l’extérieur des sacs. Lorsqu’un joueur émet un son, un petit circuit amplifie le signal sonore \n"+ "jusqu’à un niveau suffisant pour être capté par un micro-contrôleur. Lorsque le volume excède un certain seuil, \n"+ "une puce [Basic Stamp II] envoie un signal au ventilateur des sacs offensifs afin de les gonfler. Au même moment, un signal est envoyé \n"+ "à l’autre costume pour faire gonfler ses sacs défensifs.
\n"+ "+ Millefiore Effect est une initiative de trois étudiants à la maîtrise en télécommunications interactives \n"+
"à l’Université de New York : Ralph Borland, Jessica Findley et Margot Jacobs.\n"+
"
Artiste et activiste , Ralph Borland enseigne à la Michaelis School of Fine Art à Cape Town en Afrique du Sud. Provenant du Nébraska \n"+
"aux États-Unis, Jessica Findley vit à New York où elle travaille à la pige comme designer et artiste. Margot Jacobs travaille \n"+
"actuellement en tant que chercheuse au sein du groupe PLAY de l’Interactive Institute à Gothenburg en Suède.
Tamara Vukov + http://www.pomgrenade.org/WGR/
\n"+ "War Game Room est une installation sonore et virtuelle qui s’interroge sur la collaboration grandissante et l’interpénétration \n"+ "des technologies militaires [en particulier la simulation militaire] et du domaine du divertissement, des jeux vidéos guerriers et des nouveaux médias, \n"+ "dans ce que certains appellent le complexe MIME [Military Industrial Media Entertainment].
Le projet se situe dans le contexte des jeux de luttes armées et met \n"+ "l’accent sur un produit commercial récent qui est un exemple marquant du complexe MIME : le jeu vidéo Full Spectrum Warrior [FSW]. \n"+ "À l’origine, FSW a été produit par l’armée américaine et l’industrie du divertissement, sous la forme d’un \n"+ "programme de simulation pour l’entraînement militaire, intitulé Full Spectrum Command. Il a été commercialisé \n"+ "pour la console de jeu X-Box en 2004 et est devenuun jeu vidéo très populaire.
\n"+ "Le visiteur est invité à jouer Full Spectrum Warrior, dont l’image agrandie est projetée sur le mur, tandis qu’un \n"+ "montage sonore joué en boucle, intervient et modifie son expérience. Sur le mur opposé, une projection du site Internet de War Game Room \n"+ "remet en contexte l’imagerie de guerre développée par le MIME et glorifiée dans le jeu. Finalement, un présentoir à \n"+ "quatre panneaux, inspiré des baraques de foires militaires et d’armement, met en évidence la hardiesse et le marketing audacieux, auxquels le complexe \n"+ "MIME fait recours, pour promouvoir ses marchandises de guerre et ses divertissements militaires.
\n"+ "L’installation examine attentivement ce répertoire croissant de formes médiatiques qui façonnent nos perceptions socioculturelles \n"+ "des conflits militaires et encouragent le développement de techniques spécifiques de visualisation et d’un vocabulaire visuel plus étendu \n"+ "de la guerre au 21e siècle.
War Game Room a été présenté en automne \n"+ "2004 au 10e Festival City of Women, à Ljubljana en Slovénie. Musique composée par Boyfriend [Bernadette Houde et Maija Martin].
\n"+ "+ Depuis plus de dix ans, Tamara Vukov est active dans les domaines de la production vidéo documentaire et expérimentale, de la radio communautaire, \n"+
"du son, du media jamming et de l’activisme social. Elle est membre du collectif montréalais Oeuvrages volatils. Étudiante au doctorat en nouveaux médias et communication, ses recherches récentes explorent la relation entre la représentation médiatisée de l’immigration \n"+
"et les politiques d’immigration canadiennes de plus en plus racistes et exclusives.
Corpos Informaticos + www.corpos.org
\n"+
"
\n"+
"
Ctrl-C Ctrl-C est une performance en téléprésence [virtuel] qui explore la possibilité d’une interaction poétique dans \n"+ "un environnement télématique. Notion de l’absence du corps qui participe à une expérience esthétique efficace en utilisant \n"+ "l’Internet comme espace de réalisation et le public [en ligne et en public] comme coauteur de l’oeuvre. La performance en téléprésence \n"+ "a lieu dans le World Wide Web. Elle consiste en la déterritorialisation du corps réorganisé sur des moniteurs qui sont dispersés \n"+ "dans le monde. L’Internet, Toile de communication est en effet une Toile d’informations. Dans les performances en téléprésence, \n"+ "les subjectivités sont connectées en temps réel, en communication concrète, en discussions. Le concept du multi art s’élargit \n"+ ": l’art éphémère, basé sur la présence peut-il être virtuel ? Pendant combien de temps ce corps spectral sera-t-il \n"+ "en mesure de provoquer une émotion, une affection ? Quel est le concept du « groupe » pour ceux qui tendent la main et font partie de la \n"+ "communauté d’Internet. Le travail collectif qui demande une telle ouverture de ses membres est à présent ouvert à un nombre \n"+ "infini de participants ayant des perceptions différentes des discussions. Cette communication de partage honnête est-elle seulement une idée \n"+ "de rencontres ? L’art de performance en téléprésence est-il une ouverture pour le corps à devenir un spectre? Ou est-il seulement \n"+ "une soumission aux demandes de la machine?
Ctrl-C Ctrl-C est un événement où des artistes du Brésil, \n"+ "des USA, d’Allemagne, de Montréal et même d’Internet interagiront afin de réaliser l’idée de la présence \n"+ "même du corps à travers le Web, au moyen de la technologie.
\n"+ "+ Corpos Informáticos a été créé en 1992 à l’université de Brasilia, au Brésil. Le groupe \n"+
"explore l’art contemporain et les nouvelles technologies. L’objectif de ses réflexions est de « redimensionner » les êtres \n"+
"humains par l’omniprésence des technologies. Ces pratiques comportent des expositions interactives, des interventions urbaines, des performances et \n"+
"de l’art vidéo. Le groupe est constitué d’Alexandre Cerqueira, Carla Rocha, Cyntia Carla, Francisco Rah, Maria Beatriz de Medeiros [coordinatrice], \n"+
"Marta Mencarini, Maycira Leão, Pablo Braz et Renata Barreto.
Michelle Teran + www.ubermatic.org/life
+ log\n"+
"
\n"+
"
Traverser la ville avec un appareil à balayage vidéo révèle une couche invisible d’histoires et de fragments personnels qui \n"+ "sont diffusés via des caméras de surveillance privées. La somme de ces actes \n"+ "autonomes et pourtant synchronisés contribue à créer un réseau de médias improvisé et imperceptible qui pénètre \n"+ "les espaces urbains socialement codés tels que le café, le bloc d’appartements, le magasin, le stationnement et la rue.
\n"+ "Life: A User’s Manual est une expérience partagée qui permet de visualiser ce qui échappe à la vue. Accompagné de participants, \n"+ "un personnage urbain et nomade arpente les rues de la ville avec un appareil à balayage et diffuse, sur un moniteur télé, les images \n"+ "captées des caméras de surveillance sans-fil. Les spectateurs, menés sur ce trajet ambigu, découvrent un point de vue, alternant \n"+ "entre le public et le privé, qui n’est pas visible habituellement.
En tant qu’artiste médiatique, Michelle Teran examine les interactions \n"+ "entre les réseaux sociaux et l’espace quotidien ainsi que leurs homologues technologiques. Ses œuvres étudient les notions de communication, \n"+ "de surveillance, de psychogéographie, de présence, d’intimité, de rituels sociaux, de jeu, de collaboration et de participation publique. Ses \n"+ "activités créatrices comprennent des installations en direct, de la performance en ligne ou dans la rue, des laboratoires artistiques temporaires, \n"+ "des conférences et de la vidéo. Elle a exposé et donné des présentations et des performances dans des centres d’art et \n"+ "lors d’événements en Amérique du Nord, en Europe, en Australie et au Japon, tels qu’à Transmediale05, ISEA [2002], \n"+ "DEAF [2000 / 2002 / 2004], PICA, BEAP, Performance Space, Mercer Union, InterAccess, Impakt, Argos, et sur le Web.
Suzanne Binet-Audet, Karèya Audet + Michelle Kasprzak Bien avant l’ère actuelle des réseaux de télécoms globalisants, des foules de jeunes hommes et femmes produisaient à la \n"+ "chaîne les appareils qui feraient de ce siècle « le siècle des communications ». Dans des ateliers gigantesques qui constituaient \n"+ "parfois des villes entières, la cadence était machinale mais la performance minutieuse.
\n"+ "La Revanche des Opératrices vise à inscrire dans nos mémoires vives ces travailleuses anonymes à la base de la massification des moyens \n"+ "de communications modernes au moyen d’images rythmées, répétées, tout comme leurs gestes l’ont été.\n"+ "Des images modifiées par la technologie, comme elles-mêmes le sont aussi devenues…
Ce programme de mixes vidéos et improvisations \n"+ "musicales préparées met en vedette Suzanne Binet-Audet aux ondes Martenot, accompagnée par Karèya Audet jouant avec des éléments \n"+ "de la trame sonore du film de montage Le Fantôme de l’Opératrice [Caroline Martel, 2004]. Les images jouées par VJ Faux amie sont \n"+ "tirées de matériel inédit ayant servi à la composition du même film, et captent \n"+ "la performance en temps réel. Certains y verront l’évocation de scènes montées par Dziga Vertov et Yelzavela Svilova dans L’Homme \n"+ "à la caméra [1922], d’ailleurs prédécesseures du scratch-vidéo.
+ Suzanne Binet-Audet joue des ondes Martenot depuis une trentaine d’années, \n"+ "ayant obtenu une Première médaille du Conservatoire national supérieur de musique de Paris dans la classe de l’inventeur Maurice Martenot. Tant \n"+ "au Canada qu’aux États-Unis ou en Europe, elle se produit en concert avec différentes formations et collabore fréquemment à \n"+ "des créations musicales contemporaines.
+ En parallèle à son travail à titre de compositrice de \n"+ "musique électroacoustique, Karèya Audet [1970] approfondit depuis une douzaine d’années sa connaissance de la voix des répertoires \n"+ "de musiques classique, sacrée, populaire et traditionnelle — jusqu’à en sonder toutes les déclinaisons par modifications électroniques. \n"+ "
+ Artiste interdisciplinaire et jeune chercheuse [InterAccess Electronic Media Arts Centre Emerging Electronic Artist award, 2001], \n"+ "VJ Faux amie est l’identité VJ de Michelle Kasprzak.
"); var Campbell = ("
Raylene Campbell « I Dream Eye », une performance audio/vidéo de l’artiste Raylene Cambell, explore, documente et reflète le rêve à \n"+ "de nombreux niveaux et observe le conscient. « I Dream Eye » incorpore le S.I.E. [système d’instrument étendu], de l’accordéon \n"+ "improvisé et une installation vidéo. Logiciel interactif conçu pour les représentations, le S.I.E., mis au point par Pauline Oliveros, \n"+ "est le fruit de trente années de recherche, d’expérimentation et de collaboration. Avec l’aide du programmeur Stephan Moore, Raylene \n"+ "a récemment effectué quelques modifications personnelles au S.I.E. Grâce à celui-ci, elle peut déclencher des fichiers audio, \n"+ "de même que spatialiser et traiter en temps réel des improvisations de voix et d’accordéon live. L’installation vidéo \n"+ "crée une relation directe entre le son et l’image : au cours de la représentation, les images vidéo sont projetées dans \n"+ "un bol de métal contenant de l’eau et qui repose sur un caisson d’extrême grave. Le son généré lors de la représentation \n"+ "agite l’eau, déformant et diffusant naturellement l’image.
« I Dream Eye » appelle une exploration créative du rêve, \n"+ "ainsi que des transitions et des connexions entre la conscience, l’inconscience et le rêve. Dans son livre intitulé Memories, Dream, Reflections, \n"+ "C.G. Jung a écrit : « Le rêve est la petite porte secrète qui se trouve dans le plus profond et le plus intime sanctuaire de l’âme. \n"+ "Cette porte s’ouvre sur une obscurité primitive et cosmique de l’âme qui existait bien avant la manifestation d’un ego conscient \n"+ "et qui fera partie de l’âme bien au-delà des limites de l’ego conscient ». L’objectif principal de cette réalisation est \n"+ "de créer une expérience onirique basée sur les principes d’attraction et d’opposition. La performance est l’aboutissement \n"+ "d’une exploration du rêve et du corps astral, par le son et le mouvement, et de la tenue d’un journal de rêves, sur une période de \n"+ "six ans.
\n"+ "+ Raylene Cambell est à la fois accordéoniste, compositrice d’électroacoustique, \n"+ "artiste audio et même professeure certifiée d’écoute intense. Elle canalise son énergie créatrice dans l’exploration \n"+ "de multiples techniques permettant de manipuler le son de l’accordéon, au moyen de différents environnements acoustiques, l’utilisation \n"+ "de processeurs à effets analogues et numériques, l’influence de l’écologie sur l’acoustique et la technologie informatique interactive.
"); var Nathalie = ("
Nathalie Derome + Nathalie Dion Les Nathalie habitent le même quartier, parfois elles prennent le thé à la cuillère et elles improvisent. Elles partagent le même \n"+ "espace quelques heures pour se dire que ça fait du bien de prendre le temps d’échanger des mots, des images, des photos, des inspirations, \n"+ "des envolées lyriques, des mouvements de clavier, des jouets trafiqués, des pédales à pitons, etc.
\n"+
"Le Bon Voisinage est une performance sonore et visuelle en trois parties;
1. Nathalie Derome habite côté cour et nous propose « Chantillons \n"+
"».
Elle compose des chansons courtes, tellement courtes qu’elle les appelle des « chantillons ». Elle s’accompagne avec des claviers casio \n"+
"et une machine à rythmes qu’elle actionne avec ses pieds nus. Ce genre d’exercice la ravit. Un bric-à-brac d’instruments désuets \n"+
"qui traînent dans les garde-robes d’ami[e]s musicien[ne]s. Des réflexions sur les gens qui l’entourent, son quartier, sa planète.... C’est \n"+
"souvent drôle, c’est parfois touchant; en tout cas, c’est toujours sincère.
2. Nathalie Dion habite côté jardin et nous propose « Zig Zag Z».
\n"+
"Voix, voyager, expérimenter, explorer, jouer avec les textures, le texte, les mots.
Siffler, souffler, s’aventurer dans le sentier des sonorités serpentines. \n"+
"
Découvrir la cité dans sa multiethnicité. Pédaler sur des pédales à pitons.
\n"+
"Prendre une pause dans le jardin, savourer un quartier d’orange, boire un thé à la menthe et se laisser bercer entre les raggas et les chants yuyu.
3. Duo de voisines : Les Nathalie se rencontrent le temps d’une improvisation vocale qui revisite le quartier sous un angle nouveau. Des images vidéo \n"+ "viennent ponctuer la performance.
+ Nathalie Derome, artiste interdisciplinaire et artiste de performance, questionne les pratiques du « faire croire » sous différents modes. \n"+ "Deux avenues se dessinent dans sa pratique : des performances présentées dans le cadre d'événements d'art contemporain et des spectacles \n"+ "interdisciplinaires produits par sa compagnie, Les Productions Nathalie Derome.
+ Nathalie Dion [ Zazalie Z.] participe sportivement à la vie culturelle \n"+ "depuis 20 ans. Elle explore l’art vocal, joue sur les cordes de l’expérimental, s’amuse avec les sons et les mots, pitonne sur des pédales \n"+ "et présente sa poésie sonore…
"); var Jasmine = ("
Dj Jasmine Dj Jasmine, alias Jasmine Courneya, est une disk jockey versatile possédant une collection musicale très variée. Elle joue régulièrement \n"+ "des breakbeats de toutes sortes, du reggae, du funk, du hip-hop, des succès des années 80 et 90, ainsi que de la musique de danse cubaine et indienne \n"+ "[Bhangra]. Aussi douée avec les rythmes lents que pour enflammer la piste de danse, elle essaye toujours de jouer un petit quelque chose pour tout le \n"+ "monde.
Dj Cyan + http://www.traktion.com
\n"+
"
Dj Cyan compose avec des rythmes superposés, denses et profonds, mélangeant les genres techno, house et électro. Cyan est animatrice de radio pour \n"+ "l’émission musicale Modular systems à CKUT FM 90.3. Elle est membre du collectif phoniq, et vient de sortir son 6e mix \n"+ "indépendant qui s’intitule Gravity Protocol. On peut l’apercevoir dans de nombreux événements en train de faire briller les platines.
Alice + The Serial Numbers / K-project + www.alicemusik.com
\n"+
"
Artiste-productrice-remixer internationale, Alice + The Serial Numbers interprète une musique electro puissante aussi harmonieuse que rythmée. Alice performe \n"+ "live avec ses amis : des numéros de série, des gadgets électroniques et un ordinateur. Musicienne accomplie et designer de son pour l'industrie du \n"+ "jeu vidéo, Alice entend nous révéler les compositions qui figureront sur son prochain opus.
\n"+ "Dans ses créations artistiques, K-project [Valérie Leduc] met à profit ses multiples intérêts : la mode, l’art contemporain, \n"+
"les relations humaines, les voyages et, bien entendu, le design graphique et les nouveaux médias. Elle s’en inspire et s’en sert, en posant \n"+
"tour à tour des regards critiques et sensibles, mais surtout intuitifs, sur ce qui fait bouger le monde. Valérie se spécialise maintenant \n"+
"dans le tournage d’images et la création d’éléments graphiques originaux.");
var GNU = ("
DJ Mini
[Québec]\n"+
"
+ http://www.djmini.com
\n"+
"
+ DJ Mini, reine incontestée de la scène électro montréalaise n'a qu'un désir : captiver son auditoire. \n"+
"Bien que l'électro reste la pierre angulaire de ses sets, Mini se plaît également à y intégrer, à l'occasion, des pièces aux influences punk rock, \n"+
"industriel, techno ou breaks. Nourrie par une incommensurable soif de savoir et motivée par une envie, celle de toujours vouloir se dépasser, se surpasser, \n"+
"Mini cherche à laisser sa marque, et ce, auprès de tout un chacun.
Mini a su se tailler une place de choix dans le cour des montréalais. \n"+
"Par conséquent, ses diverses nominations, comme meilleure DJ de l'année, et ce, dans des hebdomadaires montréalais, tels le Hour et le Ici, auront eu raison de son talent : \n"+
"les gens sont unanimes, Montréal a une DJ de calibre international.
Joanna Berzowska + www.xslabs.net
\n"+
"+ www.ifm.com
\n"+
"
\n"+
"
Cette présentation offrira au public une introduction sur les textiles électroniques et les principes du design de circuits souples [soft circuits]. \n"+ "La séance se compose d’une introduction de base à l’électronique et aux systèmes à circuits souples, \n"+ "d’une démonstration des tissus et fils conducteurs, et de la construction d’un objet réactif.
\n"+ "+ Joanna Berzowska est professeure assistante à l’Université Concordia à Montréal. Ses recherches et son enseignement portent \n"+ "principalement sur le calcul léger [soft computation], les textiles électroniques, les vêtements interactifs, les technologies portables, \n"+ "les matériaux réactifs et les interfaces mous « squishy ». Elle a fondé le XS Labs à Montréal, \n"+ "un centre de recherche qui développe des objets réagissant de façons étranges au corps et à \n"+ "l’environnement. Elle est également cofondatrice de l’International Fashion Machine à Boston.
Suzanne Binet-Audet + dossier
\n"+
"
\n"+
"Peu d’entre nous connaissent l’importance des ondes Martenot dans le paysage musical de notre siècle. Malgré que leur son le plus \n"+
"typique -fréquence haute, plaintive et « hantée »- soit reconnaissable, l’instrument demeure pratiquement anonyme, ou encore reste \n"+
"confondu avec le Thérémine… Afin de faire découvrir l’histoire fascinante et le fonctionnement électronique et acoustique \n"+
"de son magnifique appareil « technorétro », l’ondiste émérite Suzanne Binet-Audet donnera un atelier de maître pendant \n"+
"lequel les gens -musiciens, fans des vieilles technologies futuristes et curieux prêts à être charmés- pourront voir et même toucher \n"+
"la bête de proche. \n"+
"
Suzanne Binet-Audet (1942) joue des ondes Martenot depuis une trentaine d’années, ayant obtenu une Première médaille du \n"+ "Conservatoire national supérieur de musique de Paris dans la classe de l’inventeur Maurice Martenot. Tant \n"+ "au Canada qu’aux États-Unis ou en Europe, elle se produit en concert avec différentes formations et collabore fréquemment à des \n"+ "créations musicales contemporaines. En parallèle à son travail à titre de compositrice de musique électroacoustique
"); var Constant = ("
Constant + www.constantvzw.com/cuisine
\n"+
"+ www.constant.irisnet.be/gallery/cik
\n"+
"+ www.interface3.be
\n"+
"+ www.ada-online.org
\n"+
"+ www.digitales-online.org
Recherche sonore et mobile sur la pratique culturelle [féministe] comme travail
Brussels – Ljubljana - Montréal
"Quelles étaient les conditions de vie des femmes? me demandai-je; car [..] l'oeuvre d'imagination[...] n'est pas\n"+
"déposée sur le sol comme un caillou [...] elle est semblable à une toile d'araignée \n"+
"[...] ces toiles ne sont pas tissées dans le vide par des créatures\n"+
"incorporelles mais sont l'oeuvre d'une humanité souffrante et liée\n"+
"à des choses grossièrement matérielles, tels la santé,l'argent et les maisons où nous vivons."
\n"+
"Virginia Woolf, “Une chambre à soi,” 10/18, p.64
Où et comment travaillons-nous? dans une cuisine? Dans une usine? Dans \n"+
"un magasin? Dans un atelier? Dans un festival féministe? Sur scène?
\n"+
"Et vous? Mais que signifie “travailler”? Pour quelle société?
\n"+
"Dans quelles conditions? Qui possède les outils? et l'information? L'artiste
\n"+
"est-elle la travailleuse modèle? Et la femme une citoyenne modèle?
À l'aide de 17 questions, de micros, de mini-discs, de logiciels libres, et de leurs pratiques croisées d'artistes, de non-artistes, de travailleuses\n"+
"culturelles, 3 femmes arpentent le festival Htmlles et tissent des liens entre nos recettes et expériences.
\n"+
"À l'intersection entre la culture, le travail et la culture du travail, Cuisine Interne Keuken est en permanente mutation réagissant aux contextes, \n"+
"aux outils, et au personnes rencontrés.
Les travailleuses et artistes de Montréal sont invitées à \n"+ "prendre part et à expérimenter avec les ustensiles, les questions et les réponses déjà récoltées au cours d'une \n"+ "présentation du projet en évolution, d'interviews-ateliers, de consultations suites aux interviews réalisées et d'une performance \n"+ "bricolée à l’aide de documents sonores.
+ + + + + + + + + + + + + + + + + + +
\n"+ "> ingrédients et temps de cuisson
+ questionnaire
1. nom, prénom
2. âge
3. lieu de naissance et situation géographique actuelle
\n"+
"4. formation académique
5. nombre de dépendants
6. définition de votre activité/travail/profession
\n"+
"7. comment est-ce que vous vous introduisez à quelqu’un ?
8. est-ce que vous gagnez votre vie de vos activités/votre profession?
\n"+
"9. est-ce que vous avez des tarifications pour vos services ?
10. comment sont-elles calculées ?
\n"+
"11. qui paie ces tarifs ? des institutions publiques, des clients privés, des compagnies, des audiences ?
\n"+
"12. est-ce que vous detenez les droits pour votre travail, une fois transféré? avec quoi et qui ?
\n"+
"13. veuillez spécifier l’équipement ou les matériaux utilisés dans votre travail, ainsi que leur origine. quelle forme prend \n"+
"cet investissement : de l’achat collectif, un prêt, un don/cadeau?
\n"+
"14. travaillez-vous en équipe et si oui, avec qui, pour quel but et pourquoi?
\n"+
"15/16. d’autres questions et réponses…
\n"+
"+ Debriefing de l'investigation. Découvrir et apprendre à enquÍter et échanger les techniques, les outils numériques et les pratiques \n"+
"de l'équipe de Cuisine Interne Keuken. Apprendre un logiciel audio opensource. Poser les questions que nous n'avons pas posées.
\n"+
"+ Avec 50 interviews bientôt accessibles sur site, Cuisine Interne Keuken combine la rigueur d'une enquête anthropologique avec l'informalité \n"+
"de conversations privées. L'adaptation de la langue culinaire est un mouvement délibéré - les odeurs sont là, l'informel, \n"+
"de quoi exiter les papilles gustatives et c'est une cuisine qui teint au corps, mais les plats sont aussi variés. Nous vous les offrons ici en consultation, \n"+
"pour remixer, s'inspirer, d'apprendre et le plaisir de d'écoute : une sorte de jukebox culinaire.
> composantes humaines
\n"+ "+ Constant est une organisation gérée par des artistes, qui s’intéresse \n"+ "activement aux questions liées à l’équité \n"+ "des sexes, aux logiciels Open source, aux réseaux, au son, etc. Elle \n"+ "développe des projets dans des lieux variés et aborde les différents aspects du code dans les nouveaux médias.
\n"+ "+ Interface3, centre autonome de formation et d'insertion professionnelle pour les femmes dans le milieu des nouvelles technologies, coordonne le réseau \n"+ "ADA - femmes et technologies.
+ Laurence Rassel est Cyberféministe et membre de Constant vzw, une \n"+ "organisation d'artistes située à Bruxelles dont l'objet est de créer un lien entre la pensée artistique et théorique sur \n"+ "l'Internet et la communication numérique. Constant s'intéresse aux questions de genre, aux alternatives au copyright, aux réseaux, et \n"+ "élabore des projets dans différents lieux et à différentes couches du code derrière les médias numériques. Depuis \n"+ "2001, Laurence est aussi, avec Interface3, un centre de formation professionnelle pour les femmes et le programme du réseau ADA pour les femmes et les \n"+ "technologies, l'organisatrice de 'Digitales' une conférence-lieu de travail rassemblant des femmes impliquées dans les différents aspects \n"+ "des nouvelles technologies.
+ Marie-Françoise Stewart-Ebel, féministe paradoxale* depuis \n"+
"près de 30 ans, les mains dans le chaudron de la politique de genre et encore militante optimiste, regarde fermement vers l'avenir, inspirée \n"+
"par les génération de féministes qui n'ont cessé de remettre en cause les sociétés dans lesquelles elles vivaient \n"+
"pour en inventer de meilleures : suffragettes, socialistes, pacifistes, écoféministes, \n"+
"cyberféministes et lesbiennes. Elle a co-fondé l'asbl Interface3 et la Coordination européenne des femmes dans les annÉes 80. Elle \n"+
"est Femme en noir active, organisatrice des 'Digitales' et donne un coup de main à d'autres projets de femmes. Officiellement traductrice free-lance \n"+
"et mère de quatre enfants adultes.
* comme dans sommeil paradoxal, c-a-d la phase de sommeil où les rÍves se produisent.
+ Wendy Van Wynsberghe a fait un rapport des "Cyberfeminist Working Days", \n"+
"organisé par Constant vzw en 2000. Elle a enregistré les événements \n"+
"et fait des interviews. Elle a été étonnée par la teneur de cet événement, les gens et positivement intriguée, \n"+
"avec un arrière-goût de "encore un peu de cela, s'il vous plaît" et de "qu'est-ce que c'est ? J'aime ce que çà \n"+
"fait à mon cerveau". Les années ont passé, et sa participation à Constant est passé de l'ouverture des bouteilles de bières \n"+
"derrière le bar et du bavardage au câblage de micros et àfaire retravailler ses neurones. Elle a participé aux 'Digitales 'et \n"+
"elle est devenue élément de Constant, avec rôle ‘à-tout-faire’ et de bricolage. \n"+
"Cela va de la photocopie aux appels aux ministères pour leur demander comment ils travaillent et en obtenant même une réponse!\n"+
"Cette année était sous le signe de l'argent et du financement - de Constant, de Wendy, du gouvernement - découvrant comment tout cela \n"+
"fonctionne. À côté du personnage-Constant, elle est musicienne sous le pseudo Wy et Remork et membre occasionnel de \n"+
"l'impro "band" R.O.T.
Isabelle Massu
Cet atelier portera sur la problématique du travail et de la représentation des femmes dans le milieu du travail, tout en abordant en pratique le logiciel \n"+
"libre SPIP, outil de publication sur Internet [http://www.spip.net/]. Comment se représente-t-on le travail des femmes ? Comment se [re]présente-t-on \n"+
"au travail quand on est une femme?
À partir d'un abécédaire présenté sous forme \n"+ "de blogue, le site contiendra, dès sa mise en ligne, des propositions permettant de préparer l’atelier et d'orienter les discussions \n"+ "vers différentes questions politiques, éthiques ou esthétiques. Cet atelier est la suite d'un travail initié à Bruxelles en collaboration \n"+ "avec Peggy Pierrot au moment des Digitales 2004 [Bruxelles].
Durant les HTMlles, Isabelle Massu présentera son travail personnel \n"+ "et ses collaborations, développés en grande partie avec SPIP, à des fins professionnelles [La Compagnie / Hawabécédaire], \n"+ "artistiques [aux2mondes] et militantes [Les Pénélopes].
Cet atelier est une collaboration avec le CDÉACF.
\n"+ "+ Isabelle Massu est membre du collectif la Compagnie à Marseille, lieu où confluent expositions, débats, résidences d’artistes, \n"+ "petites invitations spontanées, projections de films et ateliers ponctuels.
+ Le Centre de documentation sur l’éducation des adultes et \n"+
"la condition féminine (CDÉACF) est un carrefour d’échanges et un espace d’expression qui a pour mission de collecter, diffuser, promouvoir\n"+
"et rendre accessibles, en français, le savoir et le savoir-faire des milieux de l’éducation des adultes, de l’alphabétisation \n"+
"et de la condition féminine du Québec et des communautés francophones du Canada.
\n"+
"Fondé en 1983, le CDÉACF dispose de plusieurs sites Web spécialisés, notamment « NetFemmes », développé \n"+
"à l’intention des groupes de femmes du Québec.
+ http://www.cdeacf.ca
+ http://netfemmes.cdeacf.ca
Beatriz da Costa + www.beatrizdacosta.net
\n"+
"+ parasitelab.net
\n"+
"+ www.preemptivemedia.net
\n"+
"
\n"+
"
Beatriz Da Costa présentera des extraits de ses collaborations passées avec le Critical Art Ensemble ainsi que le travail qu’elle poursuit actuellement \n"+ "avec Preemptive Media et le Parasitelab, initiative récente de l’Université de la Californie à Irvine. Son travail avec Critical Art Ensemble a été \n"+ "développé en réponse à l’influence croissante des organismes génétiquement modifiés [OGM] sur le plan \n"+ "économique, à l’échelle mondiale. Bien au détriment du domaine de l’agriculture organique et de l’hybridation traditionnelle, \n"+ "les compagnies biotechnologiques ont augmenté leur part du marché international de l’alimentation, ce qui influence les relations d’échange \n"+ "international au point de manipuler le marché. Preemptive Media a développé un corpus qui s’intéresse à la surveillance d’informations \n"+ "personnelles électroniques et aux applications possibles pour les technologies mobiles. Zapped!, le projet le plus récent de Preemptive Media, présente \n"+ "l’idée d’utiliser des animaux vivants comme porteurs d’information électronique, permettant d’interrompre les systèmes d’identification \n"+ "à fréquences radio, utilisés dans les lieux publics et commerciaux. Le nouveau Parasitelab tente de faciliter l’exploration en \n"+ "recherche interdisciplinaire, en combinant le domaine des études scientifiques, des nouveaux médias, de la bioinformatique et de la biologie moléculaire.
\n"+ " + Beatriz da Costa est artiste et chercheuse interdisciplinaire. Elle travaille indépendamment et aussi en collaboration. Elle a travaillé avec le Critical Art Ensemble, de 2000 à 2005, et est co-fondatrice du Preemptive Media, un groupe d’art, d’activisme et de technologie. Elle s’intéresse \n"+
"à la robotique sociale, à la biopolitique et aux politiques de surveillance. Elle est récemment entrée à la faculté de l’Université de la Californie à Irvine en tant que professeure assistante au programme du deuxième et troisième cycles en arts, \n"+
"calcul léger [computation] et génie.
Igloolik Isuma Productions + www.sila.nu
\n"+
"
Il s’agit d’un chat vidéo avec des artistes (inuit et non-inuit), se trouvant à Igloolik, Nunavut. \n"+ "Y participeront, des membres de l’équipe de production de SILA ainsi que Michelline Ammaq et Leah Angutimarik, respectivement \n"+ "costumière et actrice pour le long métrage The Journals of Knud Rasmussen.
\n"+ "SILA est le premier projet « e-learning » d’envergure réalisé par Isuma , avec l’aide du Fonds des nouveaux médias \n"+ "de Téléfilm Canada. SILA fait appel aux technologies et médias en ligne afin de conserver \n"+ "et de promouvoir la culture inuit, sa langue et son histoire et de favoriser les échanges entre les communautés inuit et non-inuit via Internet. \n"+ "SILA est un projet piloté par Katarina Soukup, Oana Spinu et Natalie Melançon, aidées d’une équipe chevronnée regroupant \n"+ "enseignants, artistes, professionnels du multimédia, rédacteurs et jeunes stagiaires, à Igloolik et à Montréal.
\n"+ "Fondé par Zacharias Kunuk, Paul Apak Angilirq, Paul Qulitalik et Norman Cohn, Igloolik Isuma Productions Inc. est le premier collectif de production \n"+ "vidéo inuit au Canada. Le style caractéristique des productions Isuma lui a valu de nombreux prix et mentions au Canada comme à l’étranger, \n"+ "notamment pour son long métrage Atanarjuat, l’homme rapide. Depuis 1990, la mission d’Isuma est d’utiliser les technologies de pointe \n"+ "pour conserver, promouvoir et mettre en valeur la langue et la culture inuit.
Katherine Moriwaki + www.kakirine.com
\n"+
"
\n"+
"Cette présentation se penche sur le phénomène de la « mode sociable » [social fashioning], un processus considérant les \n"+
"vêtements comme le fil conducteur par lequel les gens se créent des réseaux dans l’espace public. Le concept du “moi” \n"+
"n’existe qu’en rapport à l’environnement et aux autres. L’identité est un dialogue dynamique entre les processus intérieurs \n"+
"et extérieurs. Dans les lieux publics et urbains, la mode agit comme médiateur entre l’individu et le groupe, contribuant à une \n"+
"production/construction composée de gens, interprétant et assemblant la ville constamment d’après les points de vue et actions individuels. \n"+
"Cela a des conséquences sur la façon dont on fait l’expérience de l’espace et dont on s’en souvient. La mémoire individuelle \n"+
"et collective n’a pas à assumer l’objectivité totalisante de la surveillance ou de l’aggrégation de données; elle \n"+
"peut se différencier selon les opérations individuelles indépendantes.
\n"+
"L’artiste présentera quatre œuvres reflétant différentes facettes de ce réseau où la mode, les technologies de communication \n"+
"et la condition urbaine se rencontrent.
Projets présentés: Recoil, Urban Chameleon, Inside/Outside et Umbrella.net.\n"+
"
\n"+
"
+ Katherine Moriwaki est candidate au doctorat au sein du Disruptive Design Team, une partie du Groupe de recherche sur les Réseaux et Télécommunications
\n"+
"au Trinity College à Dublin. Ses oeuvres ont paru dans le magazine IEEE Spectrum et été présentées dans de nombreux festivals \n"+
"et conférences tels que numer.02 au Centre Georges Pompidou [02], Break 2.2 [03], Ubicomp [03,04], eculture fair [03], Transmediale [04], CHI [04], \n"+
"ISEA [04], et DEAF [04]. Elle est récipiendaire du prix Araneum, du Ministère espagnol pour la Science et la Technologie et la Fundacion ARCO.
Jennifer Willet + www.bioteknica.org
\n"+
"
\n"+
"
Bioteknica est une entreprise fictive qui projette ses participants dans le futur où des organismes design sont générés sur \n"+ "demande dans un laboratoire virtuel. Cependant, les organismes produits par les laboratoires Bioteknica n’adhèrent pas aux types de structure \n"+ "ni aux caractéristiques normales qui se manifestent dans la nature. Semblables aux mutations décrites dans The Fly, Rosemary’s Baby et Aliens, \n"+ "les spécimens de Bioteknica sont irrationnels et grotesques. Ils sont modelés à partir de la notion de tératome, une forme de \n"+ "cancer rare qui contient plusieurs types de tissus humains tels que les cheveux, la peau et le système vasculaire. Aussi monstrueuses ces créatures \n"+ "soient-elles, les scientifiques s’y intéressent car ils y voient un exemple de clonage instantané, ce qui pourrait ultérieurement \n"+ "aider au développement de nouvelles technologies. Bioteknica, projet paradoxal, adhère et critique à la fois les biotechnologies contemporaines, \n"+ "demandant au spectateur de considérer les contradictions et les enjeux profonds et complexes que les biotechnologies soulèvent pour le futur \n"+ "de l’humanité.
Dans le passé, Bioteknica s’est manifesté comme une production/installation \n"+
"purement multimédia. Cependant, nous effectuons des démarches pour sortir nos spécimens de leur environnement virtuel et les exposer \n"+
"au laboratoire. Au cours de l’été 2004, nous avons été invités en tant que «Research Fellows» au Symbiotica Art/Science \n"+
"Laboratories de l’Université de Western Australia, où nous avions fait croître des prototypes organiques qui nous servent de nouvelles \n"+
"représentations pour notre ligne de produits. Nous avons débuté la recherche avec des protocoles de culture tissulaire se conformant à \n"+
"la réalisation du travail artistique de Oron Catts et Ionat Zurr, des avant-gardistes membres du projet d’envergure internationale Tissue Culture \n"+
"and Art Project et fondateurs de Symbiotica. \n"+
"
\n"+
"
"); var Golden = ("
Événement spécial > Collaboration avec le Groupe Intervention Vidéo
\n"+
"
Commissaire : Anne Golden >
Je t’ai à l’oeil : Surveillance[s] et technologie[s] / \n"+
"I’m Watchiing You: Surveillance[s] and Technologie[s]
Programme vidéo : Ilse Gassinger > Magnétique \n"+ "/ Ardele Lister > Hell / Gabriela Golder > À la mémoire des oiseaux /Joanna Empain > Traces / Tamara Vukov > NatoNosferatu
\n"+ "+ givideo.org
\n"+
"
Cinq vidéos : surveillance, surveillée et observation.
Passant d'observées à observatrices, les cinq artistes présentées \n"+
"portent un regard lucide sur elles-mêmes et sur leur environnement pour nous offrir des variations sur le thème de la surveillance. Elles se \n"+
"demandent : comment les femmes peuvent-elles être à la fois vues et rendues absentes ?
\n"+
"Dans Magnetique, Ilse Gassinger utilise du métrage de caméras de surveillance, ainsi que des scènes filmées pour y ressembler, \n"+
"afin de nous proposer un type de femme servant d’intermédiaire, perceptible mais introuvable, qui existe quelque part dans l’espace teinté \n"+
"entre le moniteur et la caméra.
Ardele Lister offre sa propre définition de l’enfer, déterminée \n"+ "avant même que l’expression « nouveaux médias » ne caractérise une nouvelle génération de praticiens. Hell \n"+ "c’est la banalité et le quotidien. Lister fait une corrélation entre le stockage et la récupération d’images et l’enfer. \n"+ "Cet enfer réside également dans les effets spéciaux extraordinaires qu’elle a produits avec ce qui est maintenant considéré \n"+ "comme une technologie désuète.
À la mémoire des oiseaux de Gabriela Golder est un mélange \n"+
"d’archives personnelles et de souvenirs
publics de la dictature en Argentine. Golder laisse supposer que ses souvenirs \n"+
"d’enfance offrent une interprétation valable des bouleversements personnels et politiques de cette époque.
Dans Traces de Joanna Empain, le mouvement d’une femme qui marche déclenche l’apparition et la disparition d’images. Le corps \n"+ "se déplace en traînant des images-souvenirs derrière lui.
La pièce NatoNosferatu est issue du croisement de l’expressionnisme \n"+ "allemand (Nosferatu de Murnau) et de l’imagerie des bombardements de l’OTAN en ex-Yougoslavie. Science, science-fiction, expressionnisme et technologies \n"+ "militaires font un mélange grisant. Pomgrenade nous fait remarquer que les monstres existent partout, qu’ils soient des morts vivants (Nosferatu) \n"+ "ou l’œil impartial de réticules hautement sophistiquées fixées sur une cible.
Caroline Martel + www.artifactproduction.ca
\n"+
"
Une main-d’œuvre invisible a traversé le XXe siècle — celle des téléphonistes. Cobayes des systèmes de \n"+ "gestion de leur temps, elles ont aussi servi de créatures glamour pour d’avant-gardistes campagnes de relations publiques. Avec leur « \n"+ "Voix qui sourit », elles ont brillé dans les projections industrielles du progrès Le Fantôme de l’Opératrice les \n"+ "révèle dans un film de montage absolument unique essentiellement assemblé à partir d’une centaine de films produits entre \n"+ "1903 et 1989 pour des compagnies de téléphone d’Amérique du Nord.
\n"+ "Encensé comme étant « un documentaire plein d’imagination une heure de stimulation visuelle et intellectuelle » par la revue VARIETY, \n"+ "Le Fantôme de l’Opératrice est le premier long-métrage indépendant de la cinéaste montréalaise Caroline Martel. \n"+ "Archéologie fantastique de notre ère, ce documentaire onirique propose un portait à la fois troublant et lumineux d’une société \n"+ "humaine à l’âge technocratique.
Le Fantôme de l’Opératrice fait ressortir de l’ombre \n"+ "non seulement les téléphonistes de même que des films industriels inédits, mais aussi un énigmatique instrument musical : les ondes \n"+ "Martenot, jouées par la musicienne émérite Suzanne Binet-Audet. Enfin, comme si elle participait de l’atmosphère de l’ensemble, \n"+ "la voix de l’actrice de renom Pascale Montpetit nous accompagne dans ce voyage fait de science et de fiction.
\n"+ "Le film a été présenté dans des festivals de cinéma internationaux comme ceux de Toronto (TIFF), Vancouver, Amsterdam (IDFA) et \n"+ "Taipei, et s’est faufilé ce printemps dans les cinémas américains par la porte du nouveau Museum of Modern Art (MoMA) de New York.
Caroline Martel (Montréal, 1973) conjugue théories et pratiques autour de la création documentaire depuis 1998. Sujets de prédilection \n"+ ": archives, cinéma, femmes et technologies de communication. Dernier appel, (52 min, Office national du film du Canada, 2001) est sa première \n"+ "réalisation professionnelle; Le Fantôme de l’Opératrice (Productions artifact, 2004), son premier long-métrage comme cinéaste \n"+ "et productrice indépendante. Elle œuvre actuellement comme coordonnatrice à la programmation artistique au sein de l’équipe du Studio XX.
"); var Preciado = ("Beatriz Preciado+ multitudes.samizdat.net
\n"+
"
\n"+
"
Cet article traite de la formation des mouvements et des théories queer, de la relation qu’ils entretiennent avec les féminismes et de l’utilisation \n"+ "politique qu’ils font de Foucault et de Deleuze. Il explore aussi les avantages théoriques et politiques que procure la notion de "multitudes" \n"+ "par rapport à celle de "différence sexuelle" pour la théorie et le mouvement queer. À la différence de ce qui \n"+ "se passe aux États-Unis, les mouvements queer en Europe, s’inspirent des cultures anarchistes et de l’émergence des cultures transgenres \n"+ "pour contrer “l’Empire Sexuel” notamment en proposant une dés-ontologisation des politiques des identités. Plus de base \n"+ "naturelle ("femme", "gay", etc.) qui puisse légitimer l’action politique. Importance non de "la différence sexuelle" \n"+ "ou de "la différence des homosexuels (le) s", mais des multitudes queer. Une multitude de corps : corps transgenres, hommes sans pénis, \n"+ "gouines garous, cyborgs, femmes butchs, pédés lesbiennes... La "multitude sexuelle" apparaît ainsi comme le sujet possible de la politique queer.
\n"+ "
Politiques des multitudes queer
D’une notion mise au service d’une politique de reproduction de \n"+
"la vie sexuée, le genre est devenu l’indice d’une multitude. Le genre n’est pas l’effet d’un système fermé \n"+
"de pouvoir, ni une idée qui se rabat sur la matière passive, mais le nom de l’ensemble des dispositifs sexopolitiques (de la médecine \n"+
"à la représentation pornographique en passant par les institutions familiales) qui vont faire l’objet d’une réappropriation \n"+
"par les minoritaires sexuels.
Le corps n’est pas une donnée passive sur laquelle agit le biopouvoir, \n"+
"mais plutôt la puissance même qui rend possible l’incorporation prosthétique des genres. La sexopolitique devient non seulement un site \n"+
"de pouvoir, mais surtout l’espace d’une création où se succèdent et se juxtaposent les mouvements féministes, homosexuels, \n"+
"transsexuels, intersexuels, transgenres, chicanas, post-coloniaux... Les minoritaires sexuels deviennent multitudes. Le monstre sexuel qui a pour nom multitude devient queer.
Le corps de la multitude queer apparaît au centre de ce que j’appellerai, pour reprendre une expression de Deleuze, un travail de « déterritorialisation \n"+ "» de l’hétérosexualité. Une déterritorialisation qui affecte aussi bien l’espace urbain (il faut donc parler de déterritorialisation \n"+ "de l’espace majoritaire et non de ghetto) que l’espace corporel. Ce processus de « déterritorialisation » du corps oblige \n"+ "à résister aux processus du devenir « normal ». Qu’il y ait des technologies précises de production des corps « normaux \n"+ "» ou de normalisation des genres ne se solde ni par un déterminisme, ni par une impossibilité de l’action politique. Bien au contraire. \n"+ "Parce que la multitude queer porte en elle, comme échec ou résidu, l’histoire des technologies de normalisation du corps, elle a aussi la \n"+ "possibilité d’intervenir dans les dispositifs biotechnologiques de production de subjectivité sexuelle.
\n"+ "On peut le penser à condition d’éviter deux pièges conceptuels et politiques, deux lectures (malheureuses mais possibles) de Foucault. \n"+ "Il faut éviter la ségrégation de l’espace politique qui ferait des multitudes queer une sorte de marge ou de réservoir de \n"+ "transgression. Il ne faut pas tomber dans le piège de la lecture libérale ou néo-conservatrice de Foucault qui amènerait à penser \n"+ "les multitudes queer par opposition aux stratégies identitaires, en prenant la multitude pour une accumulation d’individus souverains et égaux \n"+ "devant la loi, sexuellement irréductibles, propriétaires de leur corps et revendiquant leurs droits au plaisir inaliénable. La première \n"+ "lecture vise à une appropriation de la puissance politique des anormaux dans une optique de progrès, la deuxième passe sous silence les \n"+ "privilèges de la majorité et de la normalité (hétéro)sexuelle qui ne reconnaît pas qu’elle est une identité dominante. \n"+ "Cela admis, les corps ne sont plus dociles. « Dés-identification » (pour reprendre la formulation de De Lauretis), identifications stratégiques, \n"+ "détournement des technologies du corps et dés-ontologisation du sujet de la politique sexuelle, telles sont quelques unes des stratégies \n"+ "politiques des multitudes queer.
\n"+ "Beatriz Preciado est philosophe et auteur du Manifeste contra-sexuel, traduit en Italien, Espagnol, Allemand, et bientôt en Basque et Serbo-Croate. \n"+
"Elle est chercheuse à l’Université de Princeton et enseigne à l’université de Paris VIII. Elle dirige le projet de recherches \n"+
"et production artistique « Technologies du genre » au MACBA (Musée d’Art Contemporain de Barcelone). Elle est aussi membre du Comité \n"+
"de rédaction de Multitudes.
+ www.horit.com
\n"+
"
\n"+
"
Un nouvel écho retentissant se propage dans le terrain virtuel tentaculaire : la LIBRE COOPÉRATION. Une voix qui appelle les « tribus perdues \n"+ "» au rassemblement, et avoue être une proposition utopique et urgente, située au bord de l’abîme social et culturel.
\n"+ "Tous ont accueilli cet appel avec exubérance.
Dans le soi-disant Centre, dans les Camps, et dans les Périphéries, \n"+
"la majorité des gens ont ressenti une urgence cognitive accélérée en réponse aux images et aux reproductions des événements \n"+
"du 11 septembre. Deux ans et demi se sont écoulés, et l’espace public est maintenant sous occupation. Alors que le Centre est contrôlé \n"+
"par les forces policières, les Périphéries le sont par l’armée. Pendant la manifestation contre la guerre en Iraq tenue \n"+
"le 20 mars à Manhattan, les forces de l’ordre séparaient les manifestants, en les tenant à l’écart les uns des autres, \n"+
"dans différents pâtés de maisons. Dans les territoires occupés à travers le monde, les espaces communs sont bloqués par un filet \n"+
"de postes de contrôle.
Incitée par différentes formes de terreur, l’anxiété \n"+
"et la peur génèrent une réalité statique, binaire, et contradictoire, prise en otage par les dirigeants politiques, et qui résulte \n"+
"en une paralysie, une suffisance, et un abandon de l’espace commun. Ainsi, l’espace délaissé s’effondre violemment dans les réseaux \n"+
"du néo-libéralisme, une idéologie dominante, sous laquelle la dignité humaine devient dépravée.
\n"+
"Cet état d’existence misérable cause des gestes de terreur futile réciproques, où la multitude est victime d’une oppression \n"+
"insensée. Cependant, on ne doit pas oublier qu’il n’existe aucune ressemblance entre ceux qui habitent le Centre et ceux qui parcourent \n"+
"les Périphéries. L’endroit civil étant terrorisé, une quasi-zone de guerre, le virtuel est proposé comme agora civilisée. \n"+
"C’est ici, dans le virtuel, que l’égalité règne pour tous ceux qui peuvent y accéder. C’est un « nouveau \n"+
"Sion » abordable pour les élus qui résident majoritairement dans le Centre privilégié. Cette terre d’abondance n’est \n"+
"pas une idée futuriste, mais bien une réalité matérielle. Cet endroit inclusif produit des conditions propices à la coopération, \n"+
"à la contemplation, au libre échange d’idées, à la production artistique ainsi qu’à d’autres possibilités, \n"+
"parmi lesquelles celle de l’exil interne.
De plus, les moyens technologiques avancés de production industrielle \n"+
"occasionnent une transformation dans les relations traditionnelles entre les producteurs artistiques et culturels et les moyens sociaux de production. Ce \n"+
"changement fondamental équipe les producteurs culturels d’une perspective de travail sans exclusive : créer avec les moyens de productions disponibles, \n"+
"abolir la valeur spéculative de l’échange artistique, et réaliser des œuvres étiquetées de valeurs sociales utilisables.
L’horizon des œuvres culturelles à valeur utilisable dans le contexte de la libre coopération est très vaste. Cependant, \n"+
"s’investir dans un tel effort implique un engagement politique et humain, contrastant avec l’engagement du secteur commercial envers des œuvres \n"+
"non sociales ou sociales seulement en apparence.
La production culturelle qui cherche à acquérir une valeur humaine \n"+
"utilisable est incorporée dans le domaine social et politique, tel que je tente de le faire dans mon travail \n"+
"(http://www.horit.com//machsomwatch.htm).
Le territoire occupé de la Cisjordanie est défiguré par des centaines de postes de contrôle.
Le système d’intervention de l’espace commun palestinien est envahissant. Il est établi pour harceler et pour humilier les Palestiniens \n"+
"afin qu’ils ralentissement leurs efforts dans la lutte contre l’occupation. Plutôt que de combattre la terreur, ces postes de contrôles l’encouragent,\n"+
"en changeant des êtres humains en objets d’oppression sans défense et en les poussant au désespoir total. Ces barrières militaires \n"+
"de transit sont transparentes et non existantes pour les Israéliens juifs demeurant dans les mêmes territoires. L’intervention inhumaine dans \n"+
"la vie quotidienne des Palestiniens a forcé la création d’un groupe non-hierarchique de collaboratrices israéliennes de tous horizons \n"+
"et de tous âges. Alors que la majorité des citoyens israéliens se complaisent, le Machsomwatch (groupe de femmes pour les droits de la personne) \n"+
"surveille les postes de contrôle et intervient auprès des Palestiniens, et ce, à des intervalles réguliers. Dénuées de tout \n"+
"intérêt politique spécifique, les femmes écrivent des rapports détaillés et des témoignages, et les affichent \n"+
"sur une liste commune sur Internet, créant ainsi des archives pour le futur.
Qu’elle est la fonction de témoignage physique et matérielle \n"+
"de cette collaboration?
Chaque collaboratrice apporte son point de vue personnel, et la collaboration \n"+
"du groupe est basée sur l’accord unanime. Par conséquent, il ne se consacre pas à une idéologie politique spécifique. \n"+
"Ainsi, en s’opposant clairement au gouvernement israélien qui traite cruellement les Palestiniens, le groupe ne se commet à aucune position \n"+
"politique quant à l’occupation des territoires palestiniens par les Israéliens. Cependant, au fur et à mesure que les événements \n"+
"se déroulent, les collaboratrices multiplient leurs interventions auprès des postes de contrôle, négociant avec les soldats israéliens. \n"+
"Dans de nombreuses circonstances, elles tentent d’éviter que les enfants palestiniens qui lancent des pierres aux soldats israéliens, \n"+
"ne soient atteints par des balles, comme c’est le cas, par exemple, au poste de contrôle Qalandia près de Jérusalem. Cet engagement \n"+
"physique, risqué et courageux, aux postes de contrôle, ainsi que la collaboration active dans le monde virtuel, servent de modèle qui \n"+
"pourrait se reproduire dans d’autres lieux publics où règne la tension.
\n"+
"Toute production artistique créée dans une économie néo-libérale, qu’elle soit dissidente, engagée, politique ou sociale, une fois \n"+
"insérée en tant qu’objet dans des endroits luxurieux, définis comme des lieux d’art, annule l’intention créative. D’autre \n"+
"part, contourner les structures du domaine de l’art, se métamorphoser en virtuel, et s’impliquer dans l’espace commun au moyen d’un \n"+
"art politique et social, pourrait provoquer une remise en question du concept dominant de« ce qui est l’Art », à l’ère \n"+
"politique où l’hostilité se fait sentir dans le domaine public.
Cependant, n’oublions pas la position privilégiée des producteurs \n"+
"culturels du Centre et des Camps, qui ont le privilège de l’inclusion, en contraste marqué à ceux des Périphéries qui sont \n"+
"exclus de cette évaluation.